Ismael Ledesma: reviviendo la nostalgia y las raíces

“El título funciona como una imagen: una energía que cambia según dónde se enchufe, sin dejar de ser la misma corriente”, señaló la agrupación, a través de un comunicado.

Canciones luminosas y otras más introspectivas forman parte de este trabajo que abarca distintos géneros como el reggae, el pop, el rock y hasta el samba; acompañadas por el sonido que caracteriza a la banda.

Los temas que conforman este trabajo son “Perdamos tiempo”, “Para creer de nuevo”, “Cambio de ambiente”, “Interlude” y “Mundial”.

“Para nosotros, 110/220 tiene que ver con cambiar las energías, con poder enchufarnos en cualquier lado, igual que nuestra música. Siempre buscamos que las canciones no sean solo algo que suena bien, sino algo que diga bien”, indicaron los miembros de la banda.

Este EP fue producido por Marcelo Soler, mezclado por Carlos Dentice y masterizado por María Triana Mastering. El material se suma a una discografía que incluye los álbumes “Turista en mi país” (2013), “Lo de menos” (2015) y “Casi nada de lo que nos enseñaron sirve para sonreír y otras fábulas” (2018).

La agrupación, que fue formada en el año 2011, está integrada actualmente por Andrés Selich (voz principal), Blas Rodrigo Cristaldo (voz principal), David Müller (guitarra acústica, guitarra eléctrica, coros), Ricardo Velázquez (bajo) y Marcelo Soler (batería, coros, teclados).

Como músicos residentes están Lucas Perrota (guitarra eléctrica y ukelele) y Ramón González (percusiones). En tanto, como invitados están Rodrigo Quintás(teclado rhodes) y Maniatic (scratch), ambos en la canción “Mundial”.

El mismo se relacionará con el Poder Ejecutivo a través de la Secretaría Nacional de Cultura, dependiente de la Presidencia de la República, que contará con presupuesto propio y una estructura administrativa integrada inicialmente por 60 funcionarios.

La iniciativa, que fue modificada en la Comisión de Educación y Cultura de la Cámara Alta, plantea reemplazar la figura de la Compañía Nacional de Danza por el Ballet Nacional de Paraguay, con el objetivo de fortalecer la formación, producción y difusión de la danza profesional en el país.

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El proyecto de ley establece que el Ballet Nacional de Paraguay tendrá personería jurídica, patrimonio propio y una estructura presupuestaria específica dentro del Presupuesto General de la Nación.

Para su puesta en marcha, la propuesta solicita una ampliación presupuestaria de G. 5.000 millones para el ejercicio fiscal 2026, además de autorizar la creación de los cargos necesarios para su funcionamiento.

El proyecto fue presentado el 12 de mayo por las senadoras Blanca Ovelar (ANR, Añetete), Hermelinda Alvarenga (PLRA), Esperanza Martínez, del Partido Participación Ciudadana (PPC) y Lizarella Valiente (ANR, HC).

Estructura inicial de 60 funcionarios

La propuesta contempla una plantilla inicial de 60 funcionarios, encabezada por un director nacional, un vicedirector nacional y un director general, además de coordinadores, jefaturas, profesionales, técnicos y auxiliares de servicios.

Según el anexo presupuestario del proyecto, el director nacional percibirá un salario de G. 13.000.000, más un gasto de representación de G. 3.228.200, alcanzando una remuneración mensual total de G. 16.228.200.

El vicedirector nacional tendrá un salario de G. 11.600.000 y un gasto de representación de G. 1.258.300, totalizando G. 12.858.300 mensuales.

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En tanto, el director general recibirá un salario de G. 10.000.000, más un gasto de representación de G. 1.265.700, lo que representa un ingreso mensual de G. 11.265.700.

La estructura también incorpora un coordinador, un jefe de departamento, profesionales, técnicos y auxiliares, cuyos salarios oscilarán entre G. 3.300.000 y G. 8.000.000, de acuerdo con la categoría del cargo.

La contratación del personal se regirá por la Ley de la Función Pública y por las disposiciones del Presupuesto General de la Nación.

¿Qué funciones tendrá el Ballet Nacional?

El proyecto señala que el nuevo organismo tendrá entre sus principales objetivos:

• Promover la danza profesional en Paraguay.
• Producir espectáculos de nivel nacional e internacional.
• Formar y perfeccionar bailarines.
• Impulsar concursos y audiciones para nuevos talentos.
• Difundir obras de coreógrafos paraguayos.
• Fomentar la investigación y preservación del patrimonio cultural relacionado con la danza.
• Establecer convenios de cooperación con instituciones nacionales e internacionales.

El proyecto establece que el Ballet contará con recursos asignados en el Presupuesto General, así como donaciones y patrocinios, cooperación nacional e internacional y una estructura presupuestaria propia dentro de la Presidencia de la República.

En cuanto a los beneficios tributarios se plantea la exoneración de impuestos para determinadas importaciones de insumos artísticos (vestuario, escenografía, zapatillas, accesorios, entre otros), así como las deducciones tributarias para quienes realicen donaciones o patrocinios.

Impacto presupuestario

El proyecto solicita una ampliación presupuestaria de G. 5.000 millones para el ejercicio fiscal 2026, la creación de una nueva estructura presupuestaria dentro de la Presidencia de la República y la creación de cargos para el funcionamiento del Ballet Nacional.

Mientras que la masa salarial anual prevista supera los G. 1.500 millones solo en concepto de sueldos, a lo que se suman gastos operativos contemplados en el presupuesto. También se establece que los fondos transferidos al BNP serán controlados por la Contraloría General de la República (CGR).

El caso Valobra

La propuesta abre un nuevo debate sobre la creación de organismos estatales con financiamiento público en un contexto en el que el Congreso ha sido cuestionado por el aumento del gasto público y la creación de nuevas estructuras administrativas.

A finales del mes de mayo fue develado que la artista Andrea Valobra formaba parte del plantel de funcionarios contratados del Congreso Nacional dentro de la Orquesta Sinfónica del Congreso (OSIC), con un salario mensual de G. 5.500.000.

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La artista no supo explicar cómo ingresó a la institución, ni tampoco la influencia que ejerció la senadora Lizarella Valiente (ANR, HC), para su contratación. En redes sociales las críticas apuntaban al mecanismo de selección para que un artista forme parte de la Orquesta.

El Ballet Nacional del Paraguay fue una institución cuyos antecedentes de creación datan del año 1985, cuando un grupo de bailarines dio nuevos pasos hacia el desarrollo de la danza en Paraguay.

Día del cine paraguayo: películas disponibles de forma gratuita y legal en YouTube

“Dos días para aprender, conectar e inspirarte junto a quienes están construyendo el presente y el futuro de la animación paraguaya”, destacó la organización, en su página web.

El encuentro “Animate 2026″ será este sábado 11 de julio, de 9:00 a 21:30, en la sede de la Universidad Columbia (Avda. España c/ Padre Cardozo). La actividad tendrá como disertante principal a Jesús Conde, Lead Concept Artist del Studio Wildcard.

Entre las charlas que se ofrecerán en esta edición de Animate están: “La beca Fulbright como oportunidad en las artes y la creatividad”, con Mariana Pineda; “1926 formas de no hacer un cortometraje animado”, con Mathias Maciel; “Animar por accidente”, con Santianimates.

Florencia Gasparini Rey ofrecerá la charla “De la idea al mercado: dossier, pitch y networking”, mientras que Alcides Acosta presentará “Enseñar 3D y animación en la universidad: experiencia y retos en las aulas”.

Otra de las charlas será “Creando un estudio de animación 2D en una semana - Proyecto Trebolín Mundial 2026″, con Tucan Studios.

Jesús Conde, en su rol de disertante principal, presentará la charla “El Concept Art no es Arte”.

Talleres en Animate 2026

A lo largo de la jornada también se realizarán varios talleres como “Tu primera escena en Blender”, a cargo de Mateo Ruiz Díaz; “¿Para quién es tu historia? Cómo identificar y diseñar para la audiencia de tu proyecto creativo", con Tamara Terashima; y “Composición y narrativa gráfica”, con Kike Olmedo.

La actividad, según destacó Paraguay Animation, está dirigida tanto a profesionales de la animación como a personas que están dando sus primeros pasos en este ámbito.

En tanto, el domingo 12 de julio será la entrega de los Premios Jaguatá. El evento se llevará a cabo en el Teatro de las Américas del Centro Cultural Paraguayo Americano (CCPA), ubicado en José Berges c/ Estados Unidos, desde las 16:30.

En este evento, equipos de todo el país estarán presentando los cortometrajes animados que elaboraron tras meses de trabajo, en el marco del concurso Jaguatá. Este año, el certamen cuenta con dos categorías: Start, para nuevos talentos; y Pro, para equipos con experiencia.

En la categoría Start son 10 los equipos que sobrevivieron al proceso y llegarán al estreno final, mientras que en la categoría Pro compiten dos equipos.

Durante esta jornada se podrán ver los cortometrajes finalistas, conocer a sus creadores, escuchar el detrás de escena de cada producción y participar de la ceremonia de premiación.

¿Cómo participar de “Animate 2026″ y “Jaguata”?

Las entradas para ambas actividades se pueden adquirir a través de Ticketea. Las entradas por día cuestan G. 60.000 e incluye todas las actividades del día elegido.

En tanto, la entrada Full Access para participar de ambos eventos cuesta G. 100.000. Para conocer más detalles de la programación o de la organización se puede visitar la web de Paraguay Animation.

George Clooney, 'León de Oro' a la carrera en el Festival de Venecia

Este año, el actor trata de reivindicar una vida dedicada al cine con la publicación de ‘The Steps’ (HarperCollins), un libro que ha descrito como “su testamento” (‘Los escalones’ en la edición en español de Plaza & Janés).

El libro, que se publicará el próximo septiembre, recorre su dura infancia en un hogar roto y marcado por los abusos, sus inicios en Nueva York, y el éxito de ‘Rocky’ en 1977, como un retrato de resiliencia y de superación personal.

Nacido el 6 de julio de 1946 en Nueva York, Stallone llegó al mundo con una lesión en la cara, que quedó medio paralizada por el uso de fórceps en su parto. Esa parálisis, que se convertiría en una marca fundamental de su personal imagen, se ha ido agravando por las operaciones de estética y por lesiones sufridas rodando algunas escenas de acción.

Los comienzos de Stallone fueron difíciles, incluso llegó a participar en una película porno antes de debutar en pequeños papeles a principios de los setenta. Pero la suerte estaba a la vuelta de la esquina y siendo todavía un desconocido, escribió el guión de ‘Rocky’ en solo tres días.

La historia del inmigrante italoamericano y boxeador sin futuro, que trabaja para un villano de poca monta hasta que le ofrecen la oportunidad de enfrentarse en el cuadrilátero contra el campeón del mundo le convirtió en una estrella. El filme obtuvo diez candidaturas al Óscar y ganó tres estatuillas, incluida la de mejor película.

‘I play Rocky’, una película biográfica

Aquellos duros primeros años, antes de convertirse en un personaje conocido son el centro de la película ‘I play Rocky’, que se estrenará a finales de año, producida por Amazon MGM.

El actor Anthony Ippolito interpreta al joven Stallone, que en varias entrevistas ha asegurado que no ha participado en el proyecto, algo que ha rebatido su director, Peter Farrelly.

En declaraciones a la web The Playlist, Farrelly afirmó que una de las primeras cosas que hicieron al comenzar la producción de ‘I Play Rocky’ fue ponerse en contacto con Stallone: “Lo leyó y luego me reuní con él en el Hotel Beverly Hills, en Los Ángeles. Le dije: ‘¿Qué te parece? No voy a hacer esta película si no me das tu visto bueno’. Y él respondió: ‘Genial. Hazla’”.

El éxito de taquilla de ese ‘Rocky’ se extendió a ‘Rocky II’ (1979), ‘Rocky III’ (1982), ‘Rocky IV’ (1985), ‘Rocky V’ (1990), y también a la saga de ‘Rambo’, que comenzó con ‘First Blood’ (1982) y siguió con ‘First Blood Part II’ (1985) y ‘Rambo III’ (1988).

Stallone también ha protagonizado en otras cintas taquilleras como ‘Cobra’ (1986) -junto a su por entonces esposa, Brigitte Nielsen- o ‘Demolition man’ (1993), y ha protagonizado títulos de comedia como ‘Óscar’ (1991) o ‘Stop! Or My Mom Will Shoot’ (1992). Además de ‘Cop Land’ (1997) donde daba vida a un triste y apocado policía y que es uno de sus mejores trabajos.

En 2010 dirigió y produjo ‘The Expendables’, actuando junto con Arnold Schwarzenegger, su gran rival durante años para encarnar al mejor héroe de acción del cine estadounidense. El actor revelaría en 2024 que tras esa película, en la que rodó una escena de lucha libre, no volvió a ser “el mismo físicamente” y que tuvo que someterse a siete cirugías de espalda.

Poco después del estreno de aquella película, el actor vivió uno de sus momentos más duros, por el fallecimiento de su hijo mayor, Sage, en 2012, a los 36 años.

Sage nació de su primer matrimonio con Sasha Czack, al igual que Seargeoh. Con su tercera esposa, Jennifer Flavin, con la que se casó en 1997, ha tenido tres hijas: Sophie, Sistine y Scarlet.

En los últimos años, Stallone ha protagonizado películas como ‘Rambo: Last blood’ (2019), que muestra un Rambo agotado y consumido por los demonios personales y ha aparecido como secundario en películas como ‘Guardians of the Galaxy’. También forma parte del elenco de la serie ‘Tulsa King’, donde hace de capo de la mafia.

En 2025, el presidente de Estados Unidos nombró a Stallone, a Mel Gibson y a Jon Voight, embajadores especiales para hacer Hollywood “más grande, mejor y más fuerte”.

Y ese mismo año Trump le otorgó el Premio del Centro Kennedy de las Artes Escénicas por su aportación a la cultura estadounidense.

Algunos directores optaron por compartir directamente en YouTube sus producciones, por lo que en esta nota te contamos cuáles son las películas que pueden verse en forma gratuita y legal a través de esta plataforma.

“La afinación del diablo” (2018)

Combinando el documental y la ficción, el cineasta paraguayo Juan Carlos Lucas presenta este trabajo en torno a los orígenes del “transportado”, la técnica interpretativa del popular guitarrista Efrén “Kamba’i” Echeverría.

“Latas vacías” (2013)

La aclamada ópera prima del realizador Herib Godoy es otra producción que puede verse de forma gratuita en YouTube. La película fue realizada en la ciudad de Coronel Oviedo y sigue la historia de Alfonso (Aníbal Ortiz), un buscador de Plata Yvyguy que es golpeado por la tragedia. Tras huir del campo y de su doloroso pasado, sobrevive recolectando latas y como reciclador en el vertedero.

“Che Pykasumi, la película” (2011)

El realizador Ermes Medina Valiente estrenó en el año 2011 este largometraje que recrea la historia de amor entre Cecilio Valiente y Luisa Carmona, que dio origen al poema “Che Pykasumi”.

José Fleitas y Alicia Arce asumen los roles principales en esta producción, cuya historia transcurre en la ciudad de Yaguarón y reúne a otros actores como Claudia Scavone, Calolo Rodríguez, entre otros.

“La cárcel del barrio” (2016)

Esta película escrita y dirigida por Jeremías Espínola está ambientada en el año 2005. La trama sigue a Juan Carlos (Jorge Fernández), quien busca a su abuelo desaparecido en la década de 1980. Su compañera en el COBUP (Comité de Búsqueda de Personas Desaparecidas en la Dictadura) le comenta que hay una casa donde presumiblemente se llevaban a cabo torturas y podría haber cuerpos sepultados.

El reparto de esta realización, a cargo de Creo Producciones Paraguay, incluye a Ruben Milessi, Teresita Maciel, Lizzie Gomez, Cristhian Aguilera y Henry Fornerón.

“Fin de la línea” (2013)

Este thriller dirigido por Gustavo Delgado, cineasta fallecido en el año 2015, presenta a un grupo de policías que se infiltran en una red criminal que está utilizando a Paraguay como país de tránsito. Está basada en hechos reales y cuenta con las actuaciones de Lucía Valdez, Marcelo Merlo y Bichi González.

El evento es de acceso libre y gratuito. Para la actividad fueron habilitados más de 180 stands que comprendieron espacios gastronómicos, al igual que exposiciones de artesanías.

Como cada año, se destacó la preciada carne de cerdo en sus diferentes variedades de platos, además de otros tipos de alimentos.

Preparativos para 11ª edición del “Kure Luque Ára”

En cuanto a la exposición de artesanías, se exhibieron productos elaborados en cuero y telas, como el ao po’i, además de lo que caracteriza a la ciudad, que es la orfebrería, donde la niña mimada fue la filigrana de plata.

En total pasaron por el escenario 16 grupos artísticos, de los cuales el 80 % de los participantes fueron de la ciudad de Luque y los demás, artistas invitados.

La directora de Educación y Cultura de la Municipalidad de Luque, Belén Villalba, explicó que se trata de la 9ª edición organizada por la Municipalidad local, aunque la fiesta en sí ya viene desarrollándose desde hace 13 años con el nombre de Kuré Ára.

“Esta fiesta es la novena edición. La conocemos así tras el cambio de nombre a Kuré Luque Ára, pero anteriormente era Kuré Ára”, explicó Villalba.

La actividad es una fiesta nacional por su presencia a nivel país. La directora de Cultura de Luque dijo que reciben cada año la visita de personas de ciudades aledañas que se acercan a participar de la gran fiesta que organizan.

Grandes artistas seguirán desfilando en el escenario

La fiesta sigue y todavía falta la actuación de numerosos artistas. Según el listado, en minutos se presenta en el escenario King Py y será seguido por Yoryi Torales, Melodías de mi Tierra, Los Orrego y Juanvi Mendoza.

También actuarán Luis Parra, Merce D’ Zumba, Fátima Román, Mili Brítez y K-chiporros.

Néstor Ló y los Caminantes arranca su gira por Europa y anuncian un nuevo álbum

Bajo la batuta del maestro José Miguel Echeverría, la OSCA ofrecerá un programa que busca aportar frescura y buenas energías, a un público de 0 a 99 años.

Este concierto contará con la participación como solistas de varios músicos de la orquesta como la percusionista Nicole González, los trompetistas Néstor Barreto y Vicente Vera, los arpistas Marcos Lucena, Victoria Cáceres, Anahí Marecos, Benjamín Marecos, Juan Ramón Vera y Mónica Lucena, y el cantante Hugo Valenzuela.

El programa prevé otorgar una participación especial en el concierto a los niños asistentes, en el momento de la Sinfonía de los Juguetes, de Joseph Haydn.

El programa también dedicará un segmento a la celebración del centenario del nacimiento de Luis Alberto del Paraná.

Otras obras que se podrán escuchar en este concierto son: la Danza Eslava N° 1, de Antonin Dvorak; el vals del ballet Coppelia, de Leo Delibes; Caturí Abente, de Prudencio Giménez; y Cholí, de José Asunción Flores.

El concierto es organizado en forma conjunta por la Dirección General de Cultura y Turismo de la Municipalidad de Asunción, la Sociedad Filarmónica de Asunción, con el apoyo de Itaú y Petrobras como presentadores.

Cartelera de teatro: estrenos y funciones modificadas por el partido de la Albirroja

“Desde la década de 1980 dejó una profunda huella en las artes escénicas, tanto sobre el escenario como detrás de él”, señaló el actor Manu Portillo, a través de un comunicado divulgado por su proyecto El Ropero Producciones.

Micó fue autor de varias obras teatrales como “Hey, tú, ¡Cuídate shake el ... (sida)!“, ”Juanita en el país del Opa Reí“, ”Jóvenes en la cuerda floja", “Quebranto (añoranzas de lunáticos”, entre otras piezas estrenadas principalmente en la década de 1990.

Héctor Micó fue quien también le otorgó su nombre a Envidia Metenes, la reconocida Drag Queen encarnada por el actor y director teatral Omar Mareco.

“Nos deja físicamente, pero su legado permanecerá vivo en cada escenario, en cada alumno, en cada persona que tuvo el privilegio de conocer su arte y generosidad”, indicó Portillo.

El Centro Paraguayo de Teatro (Cepate) también se hizo eco del fallecimiento de Micó, a quien recordaron como un amigo, compañero y asociado del gremio.

“Acompañamos en estos momentos a sus amigues y familiares. Honramos su memoria”, indicó el Cepate, a través de sus redes sociales.

El Núcleo de Acción Cultural, por su parte, lo recordó como “un precursor del Festival de Teatro Juvenil, preocupado y comprometido con el aprendizaje del teatro y el arte en general”.

Casa Diversa también lo recordó como “un artista inmenso, un maestro de la escena y un ser humano que dejó una huella imborrable en la cultura y en el corazón de quienes tuvieron el privilegio de conocerlo”.

“Inverniz líquido”, la nueva exposición que se habilitará en el Centro Cultural del Lago

“Como elenco de teatro de Casa Diversa, honramos su memoria con gratitud y respeto. Gracias, Héctor, por abrir caminos, por inspirar generaciones y por recordarnos que el arte tiene el poder de cambiar vidas”, agregó la agrupación, en el mensaje publicado en sus redes sociales.

El velatorio de Héctor Micó se realiza desde anoche en el salón Cañete e Hijos de San Lorenzo, ubicado sobre la Avda. Mariscal López 440, frente al Campus de la UNA.

El cortejo fúnebre saldrá de allí a las 15:00 rumbo al Cementerio del Este. El sepelio se llevará a cabo en un sector privado denominado Jardín del Este.

Dossier Albirrojo

Contrabandear lo imprevisto. “Bajo la superficie careta del Mundial de la Fifa se juega en paralelo otro Mundial contra los dueños de un capital invertido sistemáticamente en fabricar algo que los pobres construyeron con la materia gratuita del deseo”.

Contrabandear lo imprevisto

Del clinamen de Lucrecio en De Rerum Natura a los posteos de Mark Fisher en su blog K-Punk sobre el Mundial de 2006, traducciones del latín y del inglés mediante, Montserrat Álvarez recorre (casi) todos los caminos que llevan al fútbol...

Ortiz Guerrero y el fútbol: celebración del penal. “Festejamos el triunfo de la selección paraguaya en la definición por tanda de penales del partido contra Alemania del pasado lunes con este vibrante poema que Manuel Ortiz Guerrero le dedicó, precisamente, al penal”.

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Julián Sorel nos conduce a la Asunción de 1931 para celebrar la victoria paraguaya sobre Alemania con versos de Manú.

El fútbol de nuestros padres (y de nuestras madres, principalmente). “Bajo la etiqueta de postfútbol algunos comentaristas profesionales de este deporte se refieren al momento actual de la versión profesional del juego. Con eso dan a entender que ellos conocieron y vivieron el fútbol sin prefijos".

El fútbol de nuestros padres (y de nuestras madres, principalmente)

Observando los cambios en el espacio urbano y en el juego comunitario, Pelao Carvallo piensa en lo que esto dice sobre el momento actual.

—El concierto Revivir se basa en mi nuevo álbum, que será lanzado en el concierto el próximo 16 de julio a las 20:30 en el Teatro de las Américas. Mi idea fue hacer revivir un repertorio que yo tocaba en mis inicios de la carrera musical en Francia, en los años 80.

—¿Y cuáles son esas nostálgicas canciones que vas a revivir?

—El contenido de este álbum me lleva a mis principios en Francia. Yo llegué allá en 1982 con un cancionero totalmente popular de nuestro país, pero tuve que adaptarme a lo que gustaba por allá, en Europa. Entonces aprendí un nuevo repertorio basado en lo que se escuchaba en el Viejo Mundo…

—Por ejemplo… ¿qué recuerdos te traen?

—Algunos de los temas elegidos son Ansiedad, con ritmo venezolano. Luego Baion de Ana, muy a la moda en esos momentos, Dime cuándo, Cuando salí de Cuba, El cable, Canto a Puerto Rico, Sabor a mí y otros. Todas estas canciones me traen muchos y muy lindos recuerdos porque era otra época en la que aún se apreciaban las melodías y no el ruido.

—Esta vez vimos que tendrás invitados especiales…

—Los invitados son el maestro mexicano veracruzano Rubén Melgarejo, quien es el director artístico del proyecto y quien orquestó el álbum. Luego están mis compañeros del grupo Ysando, Andrea González y Orlando Rojas, quienes también hacen parte del álbum. También, Paula Rodríguez en bajo y Ramón González en percusiones.

—¿Cuál fue la respuesta del público a tu anterior álbum, Folclore Profundo?

—Folclore Profundo tuvo mucha acogida en nuestro país y también en Francia porque allí demuestro mi verdadera identidad y las raíces de nuestra música popular y folclórica. Durante toda esta temporada he interpretado las obras de ese álbum y fue muy apreciado por el público que vino a verme.

El folclore profundo de Ismael Ledesma

—¿Cuáles fueron las últimas presentaciones más destacadas que tuviste en Francia o el exterior?

—Para mí todas mis presentaciones son excepcionales, ya que el mercado es muy difícil en Europa. Los últimos conciertos fueron en una sala importante de París: La Marbrerie, que fue en mayo. Y los dos últimos conciertos que también me marcaron, por ser lugares muy emblemáticos de Francia, fueron: en la iglesia troglodita de Haute-Isle (Val d`Oise) y –poco antes de venir a Paraguay– en la Galería Demarez, en Giverny, la ciudad del arte impresionista de Claude Monet.

—¿Sos futbolero?

—Sí... soy un futbolero de corta carrera profesional. Empecé a jugar en el club de mi barrio, Santo Domingo, el club Fernando de la Mora, que por entonces ya estaba en el barrio Palomar frontera con Santo Domingo. Jugué en infantil y juvenil, como lo denominábamos antes. Llegué a jugar en un par de ocasiones en la primera con 17 años. Fue un periodo hermoso porque éramos todos del barrio y defendíamos nuestro club como algo sagrado. También estuve por Presidente Hayes. Soy aficionado del Club Guaraní.

—¿Qué sentís al estar en un momento tan especial en Paraguay, mientras se desarrolla la Copa del Mundo?

—Me siento muy feliz de estar en Paraguay y sentir la emoción del pueblo que alienta a nuestra selección. Considero que el fútbol une a los paraguayos y es un hermoso momento que hay que aprovechar. Los partidos de la Albirroja los he vivido desde la clasificación misma, porque estuve por aquí cuando ganaron los partidos más importantes, y ahora me tocó nuevamente vivir la victoria contra Alemania. Lo viví intensamente con amigos en Asunción. Vi después toda esa felicidad del pueblo. No pude ir al centro de la ciudad porque era imposible llegar. Pero volviendo de Areguá vi a tanta gente feliz por las calles, verdaderamente era una fiesta y alegría popular y de gran unidad.

Ismael Ledesma, cuarenta años con la música

—¿Cuál es tu proyecto más anhelado?

—Mi proyecto en Paraguay es volver… Es algo que necesito… Solo estoy esperando un poquito más para programar mi vuelta. Tengo derecho a una pequeña jubilación y eso sería fundamental para poder asumir mi vida en nuestro país.

—En tus planes de regresar a Paraguay, ¿qué lugar elegirías para vivir? ¿El campo o la ciudad?

—El lugar que ya elegí desde hace un tiempo es Areguá, en donde ya construí una casita para el futuro. Es un lugar que corresponde a mi personalidad, sitio con naturaleza, gente humilde, tierra roja y aún una vida semicampestre en donde todavía la gente se saluda. Hay solidaridad entre vecinos, hay poesía y una atmósfera que me encanta. Y lo elegí sobre todo porque viví allí en mi infancia y adolescencia.

—Dado que siempre estás de gira por Europa y sobre todo en Francia, ¿tenés tiempo de comer comida paraguaya? ¿Cuáles por ejemplo?

—La comida paraguaya no falta en mi hogar en Francia, a pesar de que mi esposa, Helene, es francesa. Llevamos 37 años de casados, con dos hijas y un nieto. Así que ella ama nuestro país y su gastronomía, aprendió a hacer empanadas, poroto kesu, chipa guasu, mbeju, sopa paraguaya y vori vori. Por mi lado, yo preparo asado a la olla, puchero, tortilla, mandi’o chyryry. Todo eso es normal en nuestra alimentación en Europa.

—Aparte de la música, ¿qué actividades te gusta realizar?

—Yo soy un músico nato, no sé hacer otra cosa. Estoy formateado musicalmente desde la edad de 5 años. Lo que hago como hobby y otra actividad es jugar al fútbol, mi pasión y una necesidad que me ayuda para un equilibrio emocional y físico. Hasta hoy sigo jugando en mi club regional, Magny, en Vexin, en la categoría séniors de más de 55 años. También juego al tenis, la gente piensa que yo enseño arpa, pero no, porque es otra virtud que no es mi especialidad. Lo que hago son masterclass en los conservatorios en donde me contratan por uno o dos días para mostrar mi técnica a los arpistas clásicos y célticos. Esa es una actividad suplementaria que realizo esporádicamente, aparte de las actuaciones.

PARA AGENDAR

Ismael Ledesma presenta Revivir

16 de julio

20:30 horas

Teatro de las Américas (José Berges 297, Asunción).

Artista invitado:

Maestro Rubén Melgarejo, director artístico.

Músicos invitados:

Andrea González, Paula Rodríguez, Orlando Rojas, Ramón González.

Presentador:

Mario Ferreiro

González Acosta & Asociados / bluemusic

Entradas en Ticketea.

pgomez@abc.com.py

Para Néstor Ló, el recorrido representa un sueño largamente esperado. “Esperamos casi 10 años para cruzar el mar y venir a este continente, en el cual teníamos muchísimas ofertas, pero nunca se podía dar con toda la banda. Somos más de 14 músicos en escena y un equipo de 21 personas”, expresó.

Néstor Ló y los Caminantes: sin fronteras para soñar

El cantante destacó que uno de los mayores logros del grupo es ver cómo el público extranjero conecta con el folclore paraguayo.

“Es algo que nos está pasando últimamente. Además de poder renovar el hermoso cancionero que tenemos, podemos hacer bailar a la gente con nuestro folclore, con nuestra música”, relató debido a que en el concierto los asistentes empezaron a bailar.

Una gira que lleva la identidad paraguaya por Europa

Tras el espectáculo en Madrid, la banda continuará su recorrido por Barcelona, Lituania, Dublín, Londres, París y Málaga.

El cantautor explicó que una de las paradas más significativas será en Lituania, donde participarán de un festival dedicado a la guarania, recientemente reconocida como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la UNESCO.

“El año pasado los directivos de la UNESCO vieron nuestro show y quisieron traer ese espectáculo para representar a Paraguay desde la guarania, desde el poncho para’i de 60 listas, que también es patrimonio inmaterial. Nosotros llevamos artesanía incluso en cada vestuario, así que venimos a traer un poco de ese sonido, de nuestra música, de algún rincón de nuestro país”.

Un nuevo álbum ya está en marcha

La gira también marca el cierre de una etapa y el inicio de otra para la agrupación.

Según adelantó Néstor López, el siguiente álbum ya comenzó a tomar forma y varias canciones están listas.

“Después de esto empieza a venir la maqueta del siguiente álbum. Ya hay canciones listas, está arrancando. Este disco nos trajo cosas hermosas y nos hizo entender que no estábamos tan lejos de gente que veíamos inalcanzable. Creemos que empieza una apuesta un poco más grande”.

“Es una gran responsabilidad representar al folclore”

Por su parte, Eduardo “Kambuchi” Martínez recordó la emoción que sintieron al reencontrarse con el público paraguayo y latinoamericano en España.

“Encontrarnos con la gente acá fue una emoción enorme. La gente se prendió, bailó con todo, fue hermoso”, destacó.

Consultado sobre el trabajo de la banda para reposicionar la música paraguaya, afirmó que el grupo asume ese desafío con compromiso.

“Para nosotros es una gran responsabilidad. Lo hacemos con mucho cuidado y mucha pasión. Hicimos un trabajo previo para que suene como suena hoy, para que tenga el sentido que tiene. La banda es una orquesta en la que juntamos muchos recursos de la música paraguaya que a nosotros nos gusta; esa siempre fue nuestra búsqueda”.

El músico también confirmó que el proceso creativo del nuevo material ya está en marcha. “Estamos escribiendo las canciones, estamos pasando cositas juntos, estamos experimentando juntos”, dijo sobre el nuevo álbum.

La banda se presentó poco antes del inicio del partido de la Albirroja ante Francia y fue ovacionada masivamente por cientos de compatriotas.

En esta muestra, Martínez ofrecerá una serie de pinturas de paisajes, pero con los reflejos como punto de partida. “Es una serie que habita reflejos, como el agua; movimiento constante vuelto texturas, puntos y líneas secuenciales que transforman el paisaje”, detallaron desde el CCL.

Remarcaron además que en esta serie la pintura no representa: refleja y desplaza. “Como el agua, devuelve al mudo alterado: fragmento, profundidad, deriva”, agregaron.

“La pintura trabaja en ese umbral, donde las cosas no terminan de separarse. Mirar deja de capturar: se vuelve intercambio. La pintura mira. Y al mirar, nos vuelve paisaje”, afirma además el texto curatorial.

Walter Martínez nació en la localidad de San José Obrero, en la provincia argentina de Chaco. Actualmente está radicado en Areguá y su práctica parte de la pintura hacia búsquedas sonoras y poéticas en música, danza y performance.

Integra el elenco Danza y Sentidos E, donde investiga la composición escénica y somática. Su obra indaga en la memoria y la identidad comunitaria desde el archivo y la experiencia.

En 2022 obtuvo el tercer puesto en el Concurso de Arte y Cultura del Banco Central del Paraguay (BCP), categoría pintura. En 2023, recibió el Premio Adquisición de Oxígeno. Su obra forma parte de la Colección Nasta de Arte Contemporáneo administrada por la Fundación Texo.

El artista realizó además muestras individuales en Casa Mayor, en el año 2024, y en Espacio K, en el año 2025. Es también autor del libro de poesía “Cicatrices”.

La exposición estará habilitada hasta el próximo 26 de julio. Podrá ser visitada los jueves y viernes de 9:00 a 17:00, los sábados de 10:00 a 18:00 y domingos de 10:30 a 18:00. El acceso es libre y gratuito.

La fiesta comenzará al mediodía y desde las 12:30 se podrá disfrutar del grupo Cien x Ciento Danza, seguido por la Academia de Danzas Zaira Caballero, a partir de las 13:00.

A las 13:45 será el turno de Danzas María Asunción, para luego dar paso al arpista Kike Pedersen, que llegará al escenario a partir de las 14:30.

La Banda y el Ballet Folclórico Municipal de Asunción también se unirán a esta fiesta desde las 15:45. A las 18:00 será el turno del reconocido requintista Juan Cancio Barreto y, a partir de las 19:00, estará en escena el dúo de Sol Codas y Marcelo Gabriel.

A las 20:30 se hará El Baile más grande, por lo que invitan al público a sumarse a esta fiesta con trajes típicos, utilizando el sombrero pirí, la faja, el poncho o el typói.

A las 20:20 llegará al escenario Jazmín del Paraguay, seguida por el dúo Purahéi Soul, que estará en escena a las 21:00, luego de su aplaudida participación en la Copa Mundial de Fútbol cantando el himno nacional. El cierre de la fiesta estará a cargo de DJ Ata, a partir de las 22:00.

Debido a que la fiesta, que inicialmente estaba prevista para el pasado domingo 28 de junio, fue pospuesta por pronóstico de lluvias, la agrupación Néstor Ló y los Caminantes no podrá estar presente ya que se encuentra realizando su primera gira por Europa.

El 13 de marzo pasado, el Consejo Nacional del Audiovisual anunció la terna establecida a través de un concurso público de oposición para la Dirección Ejecutiva por el periodo 2026-2031.

El concurso se desarrolló en medio de algunos cuestionamientos por parte de gremios como la Cámara Paraguaya de Empresas Productoras de Cine y Televisión (Campro), la Academia de Cine del Paraguay, la Cámara de Exhibidores del Paraguay y la Federación de Industrias Creativas (FIC).

A través de un comunicado, el pasado 27 de febrero, solicitaron que el proceso se reinicie, señalando que el mismo carecía “de criterios claros, de actas de evaluación, de lógica detrás de cada decisión”.

Pese a estos cuestionamientos, el concurso siguió adelante y finalmente la terna quedó conformada por Ramón Alberto González Ramírez, con una puntuación de 70; Miguel Hermenegildo López, con 69 puntos y Natalia Inés Fuster Cascio.

La terna, como establece la legislación, fue elevada a la Secretaría Nacional de Cultura. La ministra Adriana Ortiz tiene a su cargo la decisión de elegir quién asumirá la dirección ejecutiva de la institución por los próximos cinco años.

Christian Gayoso y el anuncio de “un nuevo ciclo” en el INAP

Christian Gayoso Rojas, quien fue elegido en 2021 como el primer director ejecutivo del INAP, emitió un comunicado el pasado 24 de junio ante la culminación de su mandato, ya que el pasado 25 de junio se cumplieron cinco años de la resolución que lo confirmó en el cargo.

En primer punto, señaló la “garantía de continuidad institucional”. “Se han tomado todos los recaudos técnicos y administrativos necesarios para asegurar que el INAP mantenga su plena operatividad hasta la designación de la siguiente dirección ejecutiva”, expresó.

Añadió que “la estructura orgánica del instituto, a través de sus direcciones misionales y la Secretaría General, seguirá dando cumplimiento a los procesos de fomento y compromisos internacionales en curso”. “Mi participación será exclusivamente de representación política”, indicó Gayoso.

Señaló además que “las diferentes convocatorias de financiamiento impulsadas a través del Fondo Nacional del Audiovisual Paraguayo (Fonap), así como la representación de nuestro país en instancias clave como la Recam, la CAACI e Ibermedia cuentan con el acompañamiento técnico requerido para evitar interrupciones que puedan afectar la seguridad jurídica de los proyectistas o el posicionamiento del cine paraguayo en el mundo”.

Con respecto al proceso de designación del responsable de la dirección ejecutiva, Gayoso indicó que valora “la trascendental decisión que debe tomar la Ministra de la Secretaría Nacional de Cultura”.

“El Consejo Nacional del Audiovisual ha cumplido con su labor legal de elevar una terna fruto de un proceso de evaluación técnica y pública”, indicó Gayoso, quien también presidió dicho consejo.

En el último punto, señaló su decisión de “entregar el cargo para dar inicio a un nuevo ciclo”. “Estoy convencido de que la alternancia es fundamental para renovar la energía en la gestión del INAP. Este relevo permitirá que nuestra institución alcance nuevos niveles de impacto cultural, desarrollo económico y social, fortaleciendo la industria del audiovisual como un pilar del desarrollo del Paraguay”, acotó.

Finalmente, Gayoso subrayó: “Agradezco profundamente la confianza depositada en mi gestión durante este periodo y reitero mi compromiso inquebrantable con la institucionalidad y el crecimiento del sector audiovisual nacional”.

El INAP cuenta para este ejercicio 2026 con un presupuesto de G. 19.000 millones, de los cuales más de G. 14.000 millones corresponden a la recaudación por el IVA a servicios audiovisuales para el financiamiento del Fonap.

Actualmente la institución cuenta con varios concursos de fondos activos como el Premio Nacional de Guion, el Premio Nacional de Investigación Cinematográfica y Audiovisual, y el Proyecto Audiovisual del Paraguay (Proa Py). Las bases y condiciones se pueden consultar en la web www.inap.gov.py.

Club de Lectura “Gladys Carmagnola” ofrecerá actividades para niños en la Plaza Italia

Entre ellas se encuentra la Feria de Invierno “Artesanías que Abrigan”, que se desarrollará en el Espacio Cultural Staudt, ubicado sobre Mariscal Estigarribia e Iturbe. La propuesta reunirá a artesanas y artesanos del Instituto Paraguayo de Artesanía (IPA), quienes ofrecerán prendas de abrigo, tejidos, artículos elaborados en lana y cuero, accesorios, cerámicas, objetos decorativos y piezas inspiradas en la Albirroja. La feria podrá visitarse el viernes 4, de 12:00 a 20:00, y el sábado 5, de 09:00 a 16:00, con acceso libre.

El Archivo Nacional, en diagonal al Espacio Staudt, también será sede de actividades especiales. El sábado, de 11:30 a 13:30, se realizará la segunda edición de “Conversatorios con Autores de Gastronomía”, organizada por la Secretaría Nacional de Cultura y la Biblioteca Nacional del Paraguay. En esta ocasión participarán Matheus Caffarena y Christian Kent, quienes presentarán el libro “Cocina de Inmigrantes” y compartirán reflexiones sobre la relación entre gastronomía, migraciones y patrimonio cultural. La actividad es gratuita, aunque requiere inscripción previa.

Asimismo, también en el Archivo Nacional permanece habilitada la exposición “4 tiempos de la República. Las constituciones del Paraguay”, dedicada a las cartas magnas de 1870, 1940, 1967 y 1992. La muestra reúne documentos originales, fotografías, testimonios y materiales históricos que permiten recorrer distintos momentos de la organización institucional del país. Puede visitarse de lunes a viernes, de 07:00 a 19:00, y los sábados, de 11:00 a 20:00.

El sábado, desde las 11:00, las Plazas del Cabildo albergarán una nueva edición del San Juanazo del Centro, con juegos tradicionales, comidas típicas, música y artesanía. En la ocasión habrá presentaciones de danza y números musicales como los de Andrea Valobra, el Conjunto Folclórico de la Policía Nacional, Dalma Ferreira con Bohemia Guaraní, entre otros.

En el marco de esta actividad, el Museo Casa de la Independencia (14 de Mayo y Pdte. Franco) extenderá su horario de atención hasta las 21:00, permitiendo al público recorrer su colección permanente y conocer uno de los espacios más significativos de la historia nacional.

Recorridos y propuestas para redescubrir el centro

La agenda cultural también incluye la exposición colectiva “Fragmentos para imaginar lo posible. Curaduría en construcción”, instalada en el Espacio Cultural Itaú del Centro Cultural del Puerto de Asunción. La muestra reúne proyectos de cinco jóvenes curadores que participaron de un proceso de formación e investigación con mentoría de Ticio Escobar, abordando distintas miradas sobre el territorio, la memoria y las prácticas artísticas contemporáneas. La exposición puede visitarse de miércoles a sábados, de 14:00 a 20:00.

Por su parte, el Museo Nacional de Bellas Artes (Eligio Ayala 1345 e/ Pa’i Pérez y Curupayty) continúa presentando “ELBA”, del fotógrafo paraguayo Raúl Villalba. La exposición combina fotografía digital e instalación audiovisual para explorar la memoria, los vínculos familiares y la construcción de la identidad visual a partir de objetos cotidianos, flores y alimentos. La muestra está abierta de martes a viernes, de 10:00 a 16:00, y los sábados, de 13:00 a 19:00.

El sábado, además del San Juanazo del Centro, se llevará a cabo una nueva edición de la Feria Palmear, que reunirá expresiones artísticas, gastronómicas y culturales a lo largo de la calle Palma, y cuenta con el apoyo de la Dirección General de Cultura y Turismo de la Municipalidad de Asunción.

También de la mano de dicha institución, los tradicionales recorridos en minibús por el Centro Histórico volverán a realizarse tanto el sábado como el domingo, con salidas previstas a las 17:00, 18:00 y 19:00 desde la Plaza de la Democracia. Las reservas pueden gestionarse a través de la plataforma Asunción Live.

La programación continuará el domingo con recorridos guiados por los espacios expositivos de la Manzana de la Rivera (Ayolas esq. Benjamín Constant) disponibles de 08:00 a 15:00, y con una nueva edición de “Abrimos las puertas del Municipal”, propuesta que permitirá recorrer libremente el Teatro Municipal Ignacio A. Pane (Pdte. Franco e/ Chile y Alberdi) entre las 10:00 y las 16:00. También se desarrollará la actividad “Secretos del Palacio” en el Palacio de López, con recorridos programados a las 10:00 y 11:00, previa inscripción a través de Asunción Live.

De esta manera, el Centro Histórico de Asunción volverá a convertirse durante el fin de semana en un espacio de encuentro para el arte, el patrimonio, la memoria y la vida cultural de la ciudad, con actividades gratuitas y propuestas orientadas a públicos diversos.

Sonidos de la Tierra pone en marcha su Ruta de Festivales 2026 “Suena Paraguay”: fechas y ciudades

Ponchos de hilo y de lana, gorros, chalinas, bufandas y más se pueden encontrar en esta feria, que reúne artesanos provenientes de distintos puntos del país como Areguá, Itá, Carapeguá, San Miguel, Yataity, entre otras localidades.

Debido al partido, la feria organizada por el Instituto Paraguayo de Artesanía (IPA) adelantó su apertura y hoy permanecerá habilitada hasta las 20:00. Mañana, podrá ser visitada de 9:00 a 16:00.

“Como miles de paraguayos, los artesanos también quieren sumarse a esta verdadera fiesta nacional y permitir que la ciudadanía pueda disfrutar de la feria sin perderse el esperado encuentro de la Albirroja”, señalaron desde el IPA.

La institución también indicó que esta feria busca “promover el consumo de artesanía nacional, destacando el valor del trabajo hecho a mano, la creatividad y el patrimonio cultural que representan las comunidades artesanas del Paraguay”.

En la feria se pueden encontrar gorros tejidos con los colores de la bandera de Paraguay desde G. 30.000, así como llaveros elaborados con cuero y tejido de faja.

Las bufandas artesanales de hilo cuestan G. 50.000. También se puede encontrar una importante variedad de ponchos, con precios que van desde G. 150.000.

Otro producto muy solicitado son los kambuchi brasero, elaborados la técnica del ñai’upo, que en diciembre pasado fue reconocida por la Unesco como Patrimonio Cultural Inmaterial que requiere de medidas urgentes de salvaguardia.

En la feria también se pueden encontrar materos y otros objetos elaborados en madera de palo santo, productos de ao po’i, ñanduti, poyvi, entre otros. El acceso es libre y gratuito.

La agrupación paraguaya será parte de este evento que ofrecerá música en distintos puntos de la ciudad y es organizado por la oficina de Asuntos Culturales de dicho municipio.

Según destacó la Orquesta de Cateura a través de sus redes sociales, esta presentación en San José marcará el cierre de una gira que iniciaron por los Estados Unidos en el mes de abril y que incluyó el estreno del musical “Basura”, creado por Gloria Estefan, Emily Estefan y Karen Zacarías, a partir de la historia de la orquesta.

La obra de teatro musical se está presentando en el Coca-Cola Stage del Alliance Theatre de la ciudad de Atlanta, Georgia, y tendrá funciones hasta el próximo 12 de julio.

El Make Music Day será un evento de acceso libre y gratuito, presentando más de un centenar de números musicales en diferentes sitios de la ciudad.

La actuación de la Orquesta de Instrumentos Reciclados de Cateura será en el anfiteatro del Parque de los Pobladores ( SoFa District - 510 1st St, San José, CA) de 3:00 a 4:00 PM.

La Orquesta de Cateura, dirigida por Favio Chávez, fue creada en el año 2006 en una comunidad que reside junto al principal vertedero de Asunción. Se caracteriza por tener instrumentos como violines, violonchelos, contrabajos y otros creados a partir de elementos desechados como latas, tapitas, tenedores, utilizando además madera reciclada y otros materiales.

La agrupación se hizo conocida mundialmente a través del documental “Landfill Harmonic” y se ha presentado en diversos países del mundo. Además ha compartido el escenario con artistas como Metallica, Megadeth, Alejandro Sanz, Jack Johnson y otros.

Purahéi Soul: emoción y fervor albirrojo en la entonación del Himno Nacional

El diseño de indumentaria se convirtió en un pilar clave para la proyección internacional, atrayendo las miradas durante el canto del Himno Nacional de Paraguay, cuyo seleccionado enfrentó al de Estados Unidos, de apertura en el SoFi Stadium de Los Ángeles.

Al ser consultada sobre los responsables detrás de la confección de las piezas lucidas en el campo de juego, Jennifer Hicks detalló: “Bueno, el estilismo de nuestro vestuario está, por ahora, encargado con Nelson Viveros alias Cuco Dislexia Severa.

“Él se encargó del estilismo con prendas diseñadas por Ancestral Paraguay, de Cami Orué, y accesorios de Ticiana Hoisel. Hay mucha colaboración con las artesanas de Yataity, con el trabajo en ao po’i, los bordados que tenemos en las camisas, y estamos muy orgullosos de nuestro vestuario”, agregó Hicks.

El impacto de cantar en la cancha y el fervor patriótico

La emotividad de la interpretación del Himno Nacional, un evento ampliamente cubierto por las crónicas de prensa en los días previos, dejó una huella profunda en los intérpretes paraguayos tras pisar el césped del imponente estadio norteamericano ante una multitud.

Miguel Narváez revivió los momentos de la puesta en escena manifestando: “La presentación de ayer fue sublime para nosotros, desde el momento que entramos al estadio para reconocer el lugar, hasta cuando estuvimos cantando ahí, en medio de todo, en medio de la cancha… Fue… no tiene nombre lo que lo que se siente, es alguna sensación inexplicable que nunca sentí antes, y estamos muy felices".

Por su parte, Jennifer Hicks complementó sobre la misma experiencia: “Nos sentimos superpoderosos, representando también el sueño de Paraguay, de mostrarse al mundo como lo que somos, gigantes”.

El reconocimiento internacional y el encuentro con celebridades

La propuesta integral de Purahéi Soul, que enlazó la calidad técnica vocal con un concepto de raíces tradicionales nativas, despertó el interés de los productores musicales y de los artistas anglosajones presentes en el evento, según revelaron los artistas y su PR. La delegación nacional constató el impacto que genera el arte paraguayo.

“Sentimos que el equipo (Purahéi Soul) está listo (para grandes cosas), que a los artistas con los que compartimos, les interesaba saber sobre nosotros, sobre nuestro trabajo, sobre nuestro estilismo, sobre nuestro vestuario. Muchos norteamericanos nos felicitaron por el por las voces y por el estilismo. Sinceramente, nos sentimos muy admirados en lo que pasó y estamos agradecidos con la oportunidad. Es un triunfo por todos lados, pero sobre todo para el equipo de Purahéi Soul”, declaró Hicks durante el desayuno al día siguiente de la presentación.

Disciplina y profesionalismo en el camarín de las estrellas

El paso del dúo por las áreas de vestuarios y de producción del SoFi Stadium propició una convivencia cercana con figuras de la industria pop y del entretenimiento mundial, tales como Katy Perry, Paris Hilton, Anitta y sus respectivos equipos de trabajo, dejando una importante lección sobre la rutina y la disciplina técnica.

Respecto al trato recibido por parte de estas figuras de renombre, Miguel Narváez relató: “Y de las estrellas, voy a decir que me sorprendió que son personas así, normales, comunes y corrientes, y ahí entendí por qué son quienes son también, son personas buenísima onda, a todo dar. Humanos, superhumanos por ejemplo el caso de Paris Hilton, a quien le conocimos, y a su esposo, buenísima onda. A Katy Perry, Anitta, o sea, personas muy humanas, muy enfocadas en el trabajo”.

Finalmente, Jennifer Hicks concluyó reflexionando sobre el nivel de autoexigencia observado en el ‘backstage’: “Eso también reafirma lo que nosotros siempre pensamos, de qué se trata también esta profesión. Es trabajo, es foco, también es disciplina, y, pues, les vimos a ellos estirando, preparándose, calentando, como nosotros lo hacemos antes de los shows. Y eso se reafirma, se reafirma todo lo que creemos sobre trabajar profesionalmente y trabajar, trabajar, trabajar. Si estrellas tan gigantes como Katy Perry están calentando, preparándose antes, se consolida todo lo que pensamos de venir preparándonos para vivir esta clase de momentos. Estamos listos”.

El tema es una adaptación especial de la canción “Te Amo Paraguay”, compuesta originalmente por el músico argentino y transformada en un himno de aliento para la selección paraguaya en su camino hacia el Mundial 2026.

Uno de los aspectos más destacados de la obra es la incorporación de expresiones en guaraní, escritas por Chabely, que aportan una conexión más profunda con las raíces culturales del país y refuerzan el mensaje de orgullo nacional que transmite la canción.

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¿Cómo surgió la canción?

La historia detrás de esta colaboración se remonta a los años 2022 y 2023, cuando la artista paraguaya compartió escenarios y giras con Los Rancheros en distintas ciudades del país. De aquella amistad surgió la idea de crear una canción capaz de reflejar la emoción que despierta Paraguay y, especialmente, el fervor que genera la selección nacional.

“Arriba Paraguay” llega acompañada de un videoclip oficial que refleja la alegría, la esperanza y la pasión que sienten miles de paraguayos cada vez que la Albirroja salta al campo de juego. Con imágenes cargadas de sentimiento y una melodía contagiosa, la producción busca convertirse en la banda sonora de los hinchas que sueñan con ver nuevamente a Paraguay en una Copa del Mundo.

“Quise proponerle hacer algo especial para nuestro país y aceptó con muchísimo entusiasmo. Además de ser un gran artista, es una persona muy humilde”, resaltó Chabely Fretes al recordar cómo nació el proyecto.

Con este lanzamiento, los artistas buscan que cada paraguayo se sienta representado en una canción que habla de identidad, orgullo y esperanza, llevando un mensaje de unidad para acompañar a la Albirroja en cada paso de su camino.

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Inspiración Albirroja: lanzamientos musicales recientes para alentar a la Selección Paraguaya

“Concierto por la paz y la Albirroja” se denomina esta presentación que se iniciará a las 19:00, bajo la dirección del maestro Luis Álvarez y con la participación de Meli Hicks, Vicky Díaz, entre otros artistas.

El repertorio estará conformado por obras como “13 Tuyutí”, “Ne rendápe aju”, “Alma y violín”, “Alma guaraní”, “Tetãgua sapukái”, “Musiqueada che ámape”, “Gallito cantor”, entre otras.

Igualmente se podrán escuchar la “Marcha a la Albirroja”, “Albirroja”, “Patria Querida”, “Bravo Paraguay”, entre otros reconocidos temas del repertorio popular paraguayo.

“La ONAMP invita al pueblo paraguayo a unir su voz esa noche para entonar la canción ‘Adelante, Albirroja, Adelante’ frente al icónico monumento que recuerda a los protagonistas de parte de la historia de nuestra patria, el Panteón Nacional de los Héroes”, destacó la agrupación, a través de un comunicado de prensa.

De la cumbia al reguetón, pasando por el rock, el punk y el ska, canciones de distintos géneros musicales buscan acompañar y alentar a la Selección Paraguaya, con estos lanzamientos musicales recientes:

Albirroja Mbareté

Pablo Amadeo, Jazmín del Paraguay, Luigi Manzoni, BigBless y Darko se unieron para presentar esta canción que cuenta con la participación especial del arpista Lucas Zaracho.

Sonidos contemporáneos con elementos tradicionales paraguayos se unen en esta canción que busca transmitir un mensaje de identidad, esperanza y orgullo nacional.

Adelante, Albirroja, Adelante (remix)

Kchiporros reversionó el clásico “Adelante, Albirroja, Adelante”, compuesto originalmente por Lorenzo Álvarez (música) y Ángel Peralta Arellano (letra).

La reconocida agrupación paraguaya le imprimió un ritmo de ska y propone este remix para aportarle una energía renovada a esta canción que desde 1956 acompaña a la selección.

Albipasión

El músico y compositor paraguayo César Cipolla presentó “Albipasión”, una canción que busca celebrar la pasión que despierta la Albirroja. La percusión es gran protagonista en este tema, cuya voz fue grabada por César Andrés González Junior y contó con la participación de músicos como Gabriel Colmán, Osvaldo Elizeche, Leonardo Mandiola, Milciades Reyes, entre otros.

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Canchita de barrio

Humbertiko y Urbanos junto a La Nueva Banda presentaron esta canción cuyo videoclip imagina la infancia de destacadas figuras de la Selección Paraguaya. La batucada, el ritmo de la cumbia y el rap se hacen presente en esta canción, que señala el sacrificio y el esfuerzo de los jugadores.

Albirroja te amo de verdad (Que de la mano de Alfaro)

Talento de Barrio, la agrupación encabezada por Édgar Camarasa, lanzó esta canción hace un año, en la previa de la clasificación al mundial. Con su estilo de cumbia villera, el tema celebra la ilusión y el entusiasmo que despierta la Albirroja en este ciclo con el técnico Gustavo Alfaro.

Ñande Selección pe Guarã

Marilina se unió al dúo La K y la B y a Bils Mc para presentar “Ñande Selección pe Guarã”, una canción publicada en agosto pasado en la previa a la clasificación al Mundial. Al ritmo de cumbia y con toques de rap, la canción ofrece una expresión de amor al país y a la Albirroja.

A tu lado- Versión Albirroja

El grupo de rock Flou estrenó esta nueva versión de su hit “A tu lado” en el amistoso de despedida de la Albirroja, antes de viajar a Estados Unidos donde disputará el Mundial. Con toda la potencia la banda expresa su aliento incondicional a la Selección Paraguaya.

Late Paraguay

Moisés Etcheverry está detrás de esta canción que con un alegre ritmo de cumbia y reguetón refleja el entusiasmo que generan los partidos de la Albirroja.

Adelante Albirroja

Davicho Aguilera también se sumó a la expectativa por la presencia de la Selección Paraguay en el Mundial con “Adelante Albirroja”. La canción, que fue lanzada el pasado 5 de junio, se inicia con el sonido del arpa paraguaya y evoluciona hacia un pop latino.

Oh Albirroja

Alessandro Galas, un artista paraguayo que reside en Alemania, se unió al arpista Alberto Sánchez para presentar “Oh Albirroja”, una canción con estilo pop de cuyo videoclip participaron miembros de la colectividad paraguaya residente en Hamburgo, Alemania y Barcelona, España.

La gloriosa Albirroja

Amado Sarabia rescató esta canción compuesta por su papá, el recordado artista Amado del Paraguay, en el año 1986. Cuatro décadas después, se reencontró con el vinilo de esta canción y decidió grabar una nueva versión a la que le imprimió un estilo punk, con toques de polca paraguaya.

El partido de tu vida

Sumándose a la fiebre mundialista, el grupo paraguayo Ágape presentó “El partido de tu vida”. A partir del fútbol, la canción aborda temas como los sueños, la la familia y la perseverancia para seguir adelante incluso en los momentos más difíciles.

La canción fue compuesta por Ana Moyano, quien grabó la canción junto con su marido Carlos Arce, en el estudio que construyeron en su casa.

El histórico momento tendrá lugar este viernes 12 de junio en el imponente Los Angeles Stadium, minutos antes del pitazo inicial que marcará el debut de la Albirroja en el Mundial.

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Los artistas paraguayos compartirán la escena protocolar con el famoso dúo de música country Dan + Shay, quienes cantarán el himno local estadounidense.

El evento previo al partido contará con la participación de celebridades de la música internacional, entre las que destacan figuras de la talla de Katy Perry, Future, Anitta, LISA, Rema y Tyla.

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Además, la organización anunció que el célebre actor y comediante estadounidense Jason Sudeikis, reconocido mundialmente por su papel en la serie futbolística Ted Lasso, saltará al campo de juego como el Embajador Oficial de la Copa Mundial de la FIFA 2026 para dar la bienvenida a los fanáticos y celebrar el poder unificador del fútbol.

Asistentes deben ir al estado horas antes

La FIFA informó que los asistentes al estadio jugarán un papel activo y fundamental dentro de la coreografía del espectáculo desde el primer minuto. Por este motivo, se insta a los hinchas paraguayos y de todo el mundo a planificar su llegada con suficiente antelación.

Los portones del Los Angeles Stadium se abrirán cuatro horas antes del encuentro. El inicio oficial de la ceremonia de apertura está fijado para las 16:30 hora local.

Quienes ingresen temprano podrán disfrutar de una serie de experiencias exclusivas, entretenimiento previo y activaciones especiales de las marcas patrocinadoras.

Finalmente, recordaron a los aficionados que las últimas entradas remanentes y paquetes de hospitalidad para este y las demás fechas del torneo están disponibles de forma dinámica a través de la la plataforma de FIFA.