Festival Internacional de Guitarra de Petrer distinguió a Berta Rojas con su máximo reconocimiento

Nacido en Nueva York en 1930, Rollins fue uno de los principales referentes del saxofón tenor en la historia del jazz. Su trayectoria estuvo vinculada al bebop y al hard bop, aunque también exploró otras corrientes del género.

A lo largo de su carrera desarrolló un estilo caracterizado por la improvisación y la incorporación de influencias del folclore caribeño, además de dejar composiciones que con el tiempo se convirtieron en estándares del repertorio jazzístico, entre ellas “St. Thomas”, “Oleo”, “Doxy”, “Airegin” y “Tenor Madness”.

El concierto estará a cargo del CCPA Jazz Quintet, proyecto impulsado por el Centro Cultural Paraguayo Americano en 2003. La iniciativa fue creada durante la presidencia del Dr. Gustavo Díaz Gill, con la dirección artística del maestro Remigio Pereira en sus primeros años.

Desde su creación, el proyecto pasó por distintas formaciones, entre ellas ensamble, big band, septeto y cuarteto, hasta consolidarse como quinteto desde 2015. La formación actual está integrada por Diana Quiñones (trombón), Oliver Duarte (saxo), Magno Molinas (piano y teclado), Paula Rodríguez (contrabajo y dirección musical) y José Burguez (batería).

La publicación es fruto de dos años de investigación desarrollados por la escritora María Sol Arrúa y la profesora y artista plástica Ana Liz Resquín, quienes combinaron el rigor histórico con un enfoque visual para acercar el pasado de la ciudad a un público amplio.

Basado en documentos del Archivo Nacional de Asunción, el material reconstruye el proceso de fundación de Villa Rica del Espíritu Santo en 1570 y relata las seis mudanzas que dieron origen a sus siete asentamientos durante los primeros 113 años de existencia. Arrúa explicó que el proyecto surgió como un aporte al acervo histórico de la ciudad, coincidiendo con los 456 años de su fundación, con el propósito de preservar un episodio único de la historia paraguaya.

La autora destacó que uno de los principales objetivos fue convertir la obra en una herramienta accesible para todo tipo de público, incluso para quienes aún no saben leer. En ese sentido, señaló que las ilustraciones realizadas íntegramente por Ana Liz Resquín cumplen un papel fundamental, ya que permiten que niños y personas no lectoras comprendan visualmente el recorrido histórico de la ciudad.

“Queríamos que un niño pudiera abrir el libro y entender, a través de las imágenes, cómo fue esa travesía de Villarrica”, expresó Arrúa durante la presentación.

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Además de narrar las mudanzas, la obra explica el origen del nombre “Villa Rica del Espíritu Santo”. Según relató la escritora, el fundador bautizó así a la ciudad porque su creación coincidió con la celebración de Pentecostés en 1570.

El lanzamiento estuvo acompañado de diversas expresiones artísticas. La apertura estuvo a cargo del cantautor Ignacio Paredes, quien interpretó una composición dedicada a Villarrica, mientras que las autoras compartieron con el público detalles sobre la investigación y el proceso creativo de la publicación.

La jornada concluyó con una presentación musical de Tatiana Resquín, acompañada por arpa paraguaya y un elenco de bailarinas, en un cierre que reunió arte, música e historia en homenaje a la capital guaireña.

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Las autoras esperan que el material se convierta en una herramienta educativa para escuelas, familias e instituciones culturales, promoviendo el conocimiento de uno de los episodios más singulares de la historia paraguaya.

“Andariega: Villa Rica del Espíritu Santo, Fundación y Mudanzas Ilustradas” ya se encuentra disponible a un precio de G. 120.000 en Alma Nómada Café Bistró, Aremi Tienda de Recuerdos y las sucursales de Supermercados Herrero.

La exposición reunirá obras de Gloria Valle, Noemí Ortiz, Kike Olmedo, Rodrigo Duarte Ayala, Maximiliano Martínez, Carlos Salcedo Centurión y Chebo González.

También se incorporarán a la exposición los pisos históricos y matrices originales de la edificación, que fueron realizados por piseros y baldoseros del siglo XX como Klein, Ballario, Pozzi, entre otros.

Manuel Martínez Domínguez escribió el texto de esta muestra, a la que destaca como un ejercicio de construcción simbólica en torno a la memoria institucional.

El mismo destacó que “la producción de pisos calcáreos con diseños de inspiración clásica se consolidó en el Paraguay tras la Guerra de la Triple Alianza, gracias al influjo de inmigrantes europeos dedicados al artesanato que venían a establecerse en nuestro país vía Buenos Aires”.

“En ese marco, hacia fines del siglo XIX y comienzos del XX, surgieron en Asunción reconocidos maestros piseros y baldoseros como Klein, Ballario, y Pozzi, cuya labor completaban la de frentistas, molduristas y embellishers como Renna, Recalde y otros”, detalló.

Agregó que estas prácticas arquitectónicas “respondieron a la demanda de una nueva burguesía política, económica y cultural en expansión, que se autopercibía moderna, progresista y, según donde se la ubique políticamente, con la misión de ‘construir’ o ‘re-construir’ el nuevo Paraguay”.

Martínez Domínguez indicó además que a las nuevas formas de concebir y habitar los espacios que trajo consigo ese ideario liberal que se impone en Paraguay responden los pisos de la casa de los Vierci Machaín, que fue edificada en 1906 y que desde 1960 es la sede del Ateneo Paraguayo.

En este estilo también se enmarcan los pisos de la casa Trasfi, que fue adquirida en el 2007, para albergar al archivo y la biblioteca del Ateneo Paraguayo.

En su texto, Martínez Domínguez indicó además que en esta muestra “la memoria no se presenta como un archivo o registro estático, sino como un tejido dinámico de fragmentos, huellas, uniones (y también desuniones) así como de recuerdos y evocaciones que, al reunirse, configuran una suerte de mosaico”.

Destacó que estos pisos de la sede del Ateneo Paraguayo, como una metáfora, permiten “comprender la memoria institucional en su carácter fragmentario, distinto y plural, pero paradójicamente unitario”.

“Cada objeto expuesto, ya sea este una fotografía, una pintura, pisos sueltos, revistas o diseños, es un vestigio que, al ser dispuesto en relación, revela una imagen más amplia y compleja. La memoria, entonces, no es la suma mecánica de recuerdos, sino la composición de sentidos que se rearman y se reactualizan en el presente”, agregó Martínez Domínguez.

El Ateneo Paraguayo, una institución con mucha historia

El Ateneo Paraguayo fue fundado el 28 de julio de 1883, siendo testigo y protagonista de los procesos culturales del país desde hace 143 años.

Entre las personalidades que han pasado por sus aulas están Pablo Alborno, Juan Samudio, Jaime Bestard, Modesto Delgado Rodas, Edith Jiménez, Ofelia Echagüe, Olga Blinder, Mario Prono, María Elena Sachero, Agustín Pío Barrios “Mangoré”, José Asunción Flores, Nelly Jiménez, Diego Sanchez Haase, Cristina Vera Díaz, entre otros.

Actualmente, el Ateneo Paraguayo está presidido por el Prof. Álvaro Morel, pedagogo musical. La institución ofrece clases de música, dibujo y pintura, así como diversos cursos y seminarios.

La muestra se podrá visitar hasta el 7 de agosto y el horario es de lunes a viernes, de 14:00 a 18:00. El acceso es libre y gratuito.

El rapero argentino ONEY1 traerá a Asunción las canciones de su nuevo álbum C.A.P.S.

A través de un comunicado, la producción del evento comunicó la cancelación “debido a motivos de fuerza mayor”.

“Ante todo, queremos agradecer profundamente a cada una de las personas que confió en este proyecto desde el primer día. A quienes adquirieron sus entradas, compartieron nuestras publicaciones, difundieron el evento, acompañaron cada anuncio y creyeron en la propuesta de ConectArte, les expresamos nuestro más sincero agradecimiento”, señalaron los responsables del show.

Indicaron además que “el apoyo y la confianza fueron fundamentales” por lo que lamentan no poder concretar este encuentro.

Los pasos para el reembolso del ConectArte 2.0

Los que adquirieron entradas podrán solicitar el reembolso del importe de las entradas hasta este sábado 1 de agosto, enviando un correo electrónico a devolucionesconectarte@gmail.com.

En el mismo deberán consignar los siguientes datos:

• Nombre y apellido del comprador.
• Número de documento de identidad.
• Cantidad de entradas adquiridas.
• Número de cuenta bancaria.
• Alias de la cuenta.
• Copia del/los ticket/s adquirido/s para el evento.

Indicaron además que, una vez recibida la solicitud, los datos serán verificados con la tiquetera oficial. Las devoluciones se harán entre el 15 y 20 de agosto de 2026.

En este sentido, remarcaron la importancia de que “todos los datos proporcionados sean correctos y correspondan a la persona que realizó la compra, a fin de facilitar el proceso de verificación y devolución”.

Subrayaron además que las solicitudes recibidas después del 1 de agosto ya no serán procesadas. “Una vez vencido el plazo establecido para la presentación de solicitudes de reembolso, no se aceptarán solicitudes ni reclamos posteriores“, agregaron en el comunicado.

Finalmente agradecieron la confianza en este proyecto, así como la paciencia y la comprensión.

Halo: Campaign Evolved (martes 28)

Un ‘remake’ con gráficos modernos del modo historia de la legendaria primera entrega de la enormemente influyente saga de acción en primera persona Halo. Incluye niveles nuevos y versiones resideñadas de las misiones del lanzamiento original de 2001.

Lunarium (martes 28)

Un juego de rol de acción con perspectiva isométrica que combina fantasía y ciencia ficción y sigue a una guerrera y a una exploradora que hacen equipo para adentrarse en ruinas interestelares en busca de una reliquia que puede desvelar los secretos del cosmos.

Go North (martes 28)

Un título de plataformas y exploración en 3D en el que el jugador explora paisajes ancestrales y enigmáticos laberintos repletos de maravillas tecnológicas olvidadas.

Mistfall Hunter (miércoles 29)

Un juego de rol de acción en línea en el que los jugadores pueden adentrarse por sí solos o en equipo a parajes llenos de peligro en busca de recursos, tesoros y aventuras, combinando sus distintos poderes para hacer frente a monstruosas hordas.

Truck-kun is Supporting Me From Another World?! (miércoles 29)

Un frenético e irreverente juego de conducción que parodia el popular género ‘isekai’ de anime, que llega de la mano de los creadores de El Paso, Elsewhere. Un camión viviente debe hacer entregas mientras ayuda a una guerrera elfo a derrotar a las fuerzas del mal que amenazan a su mundo.

Blue Reflection Quartet (miércoles 29)

Una compilación que incluye versiones remasterizadas del juego de rol de 2017 Blue Reflection, su secuela de 2021 Second Light, un ‘remake’ del juego para dispositivos móviles Blue Reflection Sun y un nuevo juego que adapta el anime Blue Reflection Ray.

Kusan: City of Wolves (jueves 30)

Un vertiginoso juego de disparos en perspectiva isométrica, al estilo de la saga Hotline Miami, que trascurre en una oscura y corrupta ciudad futurista habitada por animales antropomórficos.

Signy & Mino: Against All Gods (jueves 30)

Un juego de rol de acción en 2D que sigue a una joven mujer y a un perro mientras se embarcan en una peligrosa aventura para hacerle frente a un malicioso dios recién resurgido.

Machine Party (jueves 30)

Lo nuevo del creador del aclamado Buckshot Roulette es una retorcida versión de juegos de fiesta, en el que hasta cuatro jugadores participan en una variedad de mini juegos letales con sangrientas consecuencias.

Leafy Corner (jueves 30)

Un relajado simulador de administración en el que el jugador debe manejar su propia tienda de plantas, personalizarla a su gusto y atender a sus clientes.

Turnip Mountain (jueves 30)

Un juego de plataformas de precisión en el que el jugador escala una empinada montaña, controlando cada mano y brazo de su avatar con las palancas de su control y utilizando la física para seguir su escalada.

The Relic: First Guardian (viernes 31)

Un juego de rol de acción y fantasía oscura en el que un guerrero hace frente a hordas monstruosas en su búsqueda de los fragmentos de una reliquia mágica que tiene el poder de salvar a su reino de la oscuridad en la que ha caído.

Corsair Cove (viernes 31)

Un juego de estrategia ambientado en la era dorada de la piratería, en el que el jugador debe crear y gestionar su propio refugio pirata, ensamblar poderosos navíos y preparar a sus tripulaciones para salir al mar a robar y hacer frente a las fuerzas de la Corona.

La recaudación se reparte entre 286,3 millones de dólares en Norteamérica (Estados Unidos y Canadá) y 353,2 en el resto de mercados, según datos de la web Box Office Mojo.

La producción, basada en el poema épico atribuido a Homero, está protagonizada por Matt Damon en el papel de Odíseo, rey de Ítaca, y narra su viaje de regreso a casa tras la Guerra de Troya.

Cartelera: Horarios de ‘La Odisea’ en cines de Paraguay

Damon encabeza un gran reparto estelar que incluye a Tom Holland, Anne Hathaway, Robert Pattinson, Lupita Nyong’o, Zendaya, Charlize Theron, Elliot Page, Jon Bernthal y John Leguizamo.

La Odisea ha sido todo un fenómeno en IMAX. Este fin de semana 48 millones de dólares proceden de cines con esta tecnología. Las entradas para las salas IMAX de 70 mm están prácticamente completas hasta septiembre en Estados Unidos y Canadá, señala Variety.

Esta semana, La Odisea no ha tenido apenas competencia, pero el próximo fin de semana se estrena Spider-Man: Un nuevo día.

Cartelera: Horarios de ‘Moana’ en cines de Paraguay

En los siguientes puestos, la adaptación a acción real de Moana se mantiene en el segundo lugar y acumula 228 millones de recaudación en todo el mundo, seguido de Toy Story 5, que la semana pasada rebasó los 1.000 millones de dólares de recaudación mundial y alcanza esta semana 1.022 millones de dólares.

Hadestown: The Musical, que solo se ha estrenado en Norteamérica, entra en la cuarta posición con 9,7 millones de dólares de recaudación, y Minions y monstruos alcanza los 411 millones de dólares de recaudación mundial.

Festival Internacional de Guitarra de Petrer distinguió a Berta Rojas con su máximo reconocimiento

Según informaron los organizadores, el entrenamiento se desarrollará mediante ejercicios prácticos que serán grabados y visualizados durante la misma jornada, de modo que los participantes puedan observar su desempeño frente a cámara y recibir retroalimentación sobre el trabajo realizado.

La metodología planteada por el taller pone el foco en aspectos como la naturalidad y la construcción de una interpretación propia. De acuerdo con la organización, la propuesta busca alejarse de la reproducción de modelos prefijados y promover un proceso de aprendizaje basado en la práctica y la observación.

Mongu’e Producciones señaló además que la gira pretende establecer vínculos con municipios, centros culturales, casas de la cultura y gestores culturales para llevar las capacitaciones a diferentes comunidades del país. Entre los objetivos mencionados por la organización figuran ampliar el acceso a la formación actoral fuera de Asunción y generar espacios de capacitación para nuevos intérpretes y personas interesadas en el ámbito audiovisual.

El entrenamiento estará a cargo de Héctor Lozzca, actor, director y entrenador actoral con trayectoria en cine, teatro y televisión. Como actor participó en películas, cortometrajes, campañas publicitarias y trabajos de voz comercial. En televisión integró el elenco de la serie Marilina: Atreverse a soñar, donde interpretó al personaje de Tío Mario.

Además de su trabajo como actor, Lozzca ha dirigido elencos en Paraguay y en el extranjero, incluyendo proyectos desarrollados en Nueva York. Según la organización, esa experiencia dio origen a una metodología de entrenamiento centrada en el trabajo interpretativo frente a cámara y el desarrollo de herramientas actorales a partir de ejercicios prácticos.

El primer encuentro de la gira se realizará el domingo 2 de agosto en el Mellimar Salón de Eventos, de la ciudad de Ypacaraí. La organización informó que los cupos son limitados y que las inscripciones se reciben a través del teléfono (0986) 769-220.

Marvel sacude la Comic Con al confirmar ‘Pantera Negra III’

Nacido en el barrio San Francisco de Morón, en la provincia de Buenos Aires, ONEY1 inició su carrera a los 14 años influenciado por el movimiento del freestyle y las competencias de improvisación como El Quinto Escalón. Con una propuesta desarrollada de manera independiente, comenzó produciendo sus propios beats y videoclips hasta consolidar un proyecto dentro de la escena urbana argentina.

Su crecimiento se dio tras el lanzamiento del sencillo “Permiso”, junto a Perfil Bajo, y en los últimos años ha ganado mayor visibilidad dentro de una nueva generación de artistas del rap y el trap argentino. Recientemente presentó el álbum C.A.P.S. (¿Cuántas Almas Puede Salvar?), integrado por 17 canciones y una edición deluxe que incorpora colaboraciones con otros exponentes de la escena urbana.

Según destaca la productora G5Pro, el disco aborda temas vinculados a la transformación personal y combina elementos del rap con influencias de R&B y otros sonidos contemporáneos.

El concierto en Asunción formará parte del ciclo Art Dept, una propuesta que reúne espectáculos vinculados a la cultura urbana y la música contemporánea. La organización informó que el show será apto para todo público, aunque los menores de edad deberán asistir acompañados por un adulto responsable.

San Juan Bautista vibró con otra noche inolvidable dedicada a la música de Mangoré

El programa presentó un recorrido por la música paraguaya y la obra del compositor argentino Astor Piazzolla. En la presentación participaron además el cuarteto de cuerdas Sgarabotto y los guitarristas paraguayos Micaela Núñez y Pedro Martínez como invitados especiales.

El Premio Honorífico Guitarrista José Tomás constituye el principal reconocimiento que concede el festival y distingue anualmente a figuras destacadas del ámbito de la guitarra clásica. La elección de Rojas fue realizada por una comisión integrada por la organización del certamen, la Asociación de Guitarra Clásica PIMA y alumnos del maestro José Tomás. En ediciones anteriores fueron reconocidos artistas como Leo Brouwer, David Russell, Julian Bream, Roland Dyens, Roberto Aussel, Jorge Cardoso, el Dúo Assad y Alex Garrobé, entre otros.

Durante la ceremonia, el director del festival, Pepe Payá, destacó la trayectoria internacional de la guitarrista paraguaya y su aporte a la difusión de la música de Paraguay y de Sudamérica antes de hacer entrega de la distinción.

Al recibir el premio, Rojas agradeció el reconocimiento y expresó que representaba un honor recibir una distinción vinculada al legado del maestro José Tomás. También dedicó unas palabras a Paraguay, manifestando su deseo de que el país pueda vivir “resguardado en el amor, en la paz, en el respeto, en la música y en el arte”.

Como parte del homenaje, se proyectaron mensajes de felicitación enviados por los músicos Paquito D’Rivera, Popi Spatocco y José Luis Merlin. La guitarrista también destacó la presencia en la sala del escocés David Russell y de María Jesús, a quienes calificó como amigos cercanos suyos y de Paraguay.

Al día siguiente de la ceremonia, Rojas fue recibida por la alcaldesa de Petrer, Irene Navarro Díaz, en el Ayuntamiento de la ciudad, donde firmó el Libro de Honor. Su participación en el festival concluyó con dos jornadas de clases magistrales desarrolladas los días 24 y 25 de julio, como parte de la programación del encuentro.

El cineasta ganador al Óscar por Pecadores también detalló que la cinta llegará a los cines el 15 de diciembre de 2028 y adelantó que esta será rodada en un formato grande.

Jonsson, conocido por su participación en películas como Alien: Romulus o Camina o muere, subió al escenario muy conmovido para agradecer a Coogler, a Kevin Feige, presidente de Marvel, y al público, y sin dar más detalles comentó: “Créanme que el honor es completamente mío”.

El actor británico interpretará al hijo de T’Challa, el rey de Wakanda que interpretó durante dos filmes Chadwick Boseman, fallecido a los 43 años en agosto de 2020 por un cáncer de colon.  

La primera película de Pantera Negra, estrenada en 2018, recaudó más de 1.300 millones de dólares en la taquilla mundial; mientras que Pantera Negra: Wakanda por siempre acumuló más de 859 millones de dólares en 2022.

“Creo que Jonsson es perfecto, me agarró desprevenido, pero cuando lo vi pensé: ‘él es el rey de Wakanda”, dijo a EFE el creador de contenido Dominique Barrett, conocido como King Vader, quien se encontraba en el público como aficionado.

Otro de los grandes anuncios de la jornada fue la incorporación de Ryan Gosling al Universo Cinematográfico de Marvel (MCU) como el popular héroe sobrenatural Ghost Rider, en una película que será dirigida por Shawn Levy (Deadpool y Wolverine).

“¿Esto está pasando de verdad?”, preguntó Gosling desde el escenario. “Como ustedes saben este es un personaje que he querido interpretar desde hace mucho tiempo entonces Kevin, Josh Horowitz, Hall H gracias”, dijo el actor.

Marvel volvió a demostrar su poderío en la industria al reunir a cerca de 7.000 aficionados en el Hall H, muchos de los cuales esperaron durante días para conseguir un asiento en la sala más emblemática de la Comic-Con, la mayor convención de cultura pop del mundo.

La presentación de Disney fue la que más expectación generó antes de la Comic-Con, impulsada por el próximo estreno de Avengers: Doomsday, previsto para el 18 de diciembre, y por su ausencia en la edición de 2025 del encuentro.

El espectáculo reunió a un gran número de estrellas de Hollywood de alto calibre al presentar al elenco completo de superhéroes de la película que debutará al enemigo más peligroso de la franquicia: Doctor Doom, interpretado por Robert Downey Jr., quien anteriormente formó parte de este universo como Iron Man.

“Tengo que decirles, no es fácil ser verde”, dijo Downey Jr. en alusión a la célebre frase de la rana Kermit, de ‘The Muppets’, en referencia al color que caracteriza a su nuevo personaje.

El actor de ‘Oppenheimer’ agradeció el respaldo de los aficionados y bromeó con su transformación en el villano Doctor Doom, al asegurar que “habrá decisiones que tomar” e invitar al público a “unirse a la familia de Doom”.

Como reconocimiento a la devoción de los asistentes, el Hall H, de unos 6.025 metros cuadrados, incorporó un escenario trasero por el que desfilaron gran parte de los protagonistas de la película, lo que desató la euforia del público y permitió a los aficionados ver de cerca a actores como James Marsden, Paul Rudd, Lewis Pullman, Danny Ramirez, Anthony Mackie, Chris Evans, Pedro Pascal, David Harbour, Tenoch Huerta y Simu Liu.

Durante el panel también se proyectaron escenas de ‘Avengers: Doomsday’ que muestran el esperado enfrentamiento entre Doom y Thor (Chris Hemsworth), quien asume la misión de reunir a los superhéroes para derrotar al villano.

Feige además hizo público que la cinta anterior, ‘Avengers: Endgame’, se reestrenará en cines el 25 de septiembre con nuevas escenas que estarán conectadas con ‘Avengers: Doomsday’.

Los encargados de abrir la velada fueron los integrantes de Mbaraka Trío, conformado por Rodrigo Benítez, José Carlos Cabrera y Favio Rodríguez, tres jóvenes paraguayos amantes de la música y de las obras de Agustín Pío Barrios.

Durante su presentación, interpretaron una serie de composiciones de Mangoré, entre ellas Caazapá, Ha che valle, Danza Paraguaya, Allegro Solemne (La Catedral) y Don Pérez Freire. Además, ofrecieron al público Renacer, del compositor Óscar Cardozo Ocampo.

La cuna de Mangoré vibró con una emotiva primera noche del Festival Internacional de Guitarra Agustín Barrios

Al culminar su presentación, el público ovacionó de pie a los artistas y, ante los insistentes pedidos de un bis, estos regresaron al escenario para ofrecer una última interpretación.

El concierto cerró con Trompo Arasa, obra de Herminio Giménez con letra de Eduardo Rayo, poniendo un emotivo broche de oro a su actuación.

Para cerrar la noche y poner el broche de oro a la primera edición del festival, subió al escenario del Auditorio Alí Arango, un guitarrista cubano radicado en España, quien desde sus inicios ha amado y estudiado profundamente las obras de Mangoré.

Al pisar la tierra que vio nacer a Agustín Pío Barrios, expresó con emoción: “Estar aquí significa muchísimo. Estar en la tierra donde nació Agustín Barrios Mangoré, porque soy un gran admirador suyo. Desde niño he tocado su música y siempre sentí una conexión muy especial con su obra. Es un verdadero honor estar aquí”.

Durante su actuación interpretó Vals N.º 3, Op. 8, Vals N.º 4, Op. 8 y El Último Trémolo, todas obras de Barrios. También ejecutó su composición Opfergabe y otras destacadas obras de reconocidos compositores.

La emoción volvió a apoderarse del auditorio cuando, tras una prolongada y calurosa ovación, el artista se despidió del escenario. Sin embargo, los incesantes aplausos y el insistente pedido del público hicieron que regresara una vez más para ofrecer un último regalo musical.

En medio de un ambiente cargado de admiración y sentimiento, interpretó Las Abejas, una de las obras más emblemáticas de Mangoré.

Cada nota fue recibida con profundo entusiasmo por los presentes, que respondieron con una nueva y ensordecedora ovación, coronando una presentación inolvidable que reafirmó la vigencia y grandeza del legado del inmortal guitarrista paraguayo.

Con una sala colmada, prolongados aplausos y la emoción reflejada en cada interpretación, culminó la primera edición del Festival Internacional de Guitarra Agustín Barrios.

Durante dos noches, San Juan Bautista volvió a demostrar que el legado de Mangoré permanece más vivo que nunca, reuniendo a artistas de distintas latitudes y consolidándose como un espacio que honra la memoria del inmortal guitarrista paraguayo y proyecta su música hacia las nuevas generaciones.

El adelanto mostró el reencuentro de dos amigos de la infancia que desemboca en una peligrosa aventura encabezada por el personaje de Cena, un agente secreto de la CIA.

“Es una aventura trepidante a escala global, pero con amigos que se apoyan en la nostalgia porque su ansiedad los ha puesto en una situación incómoda”, dijo el actor.

Cena, también conocido por su faceta como luchador, confesó que las secuencias de acción supusieron un verdadero desafío, ya que en ocasiones prescindió de dobles.

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“Hice muchas cosas que me daban miedo. No vencí ninguno de esos miedos; sigo teniéndolos”, bromeó. “Pero tuve un reparto muy empático que me apoyó cuando realmente pensaba que estaba poniendo mi vida en riesgo”, añadió.

Por su parte, Biel recordó que haber crecido jugando con los coches Matchbox junto a su hermano hizo especialmente significativo participar en el proyecto.

La actriz explicó que recibió entrenamiento para ejecutar maniobras como giros de 180 y 360 grados, derrapes y persecuciones, una experiencia que describió como “el sueño de cualquier niño”.

Otro de los platos fuertes de la plataforma fue Mayday, una comedia de acción ambientada durante la Guerra Fría que sigue la inesperada amistad entre un estadounidense, interpretado por Ryan Reynolds, y un exagente ruso, al que da vida Kenneth Branagh.

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Los directores de la cinta, Jonathan Goldstein y John Francis Daley, explicaron que el proyecto, que se estrenará el 4 de septiembre próximo, toma inspiración de las “buddy movies” de acción de las décadas de los pasados años ochenta y noventa, como Midnight Run o 48 Hrs., al reunir a dos personajes completamente opuestos obligados a colaborar.

Durante el panel se proyectó una escena ambientada en Moscú en la que el personaje de Branagh demuestra inesperadas habilidades de combate mientras evade a agentes de la KGB junto a Reynolds.

“Kenneth Branagh, sorprendentemente, es quien salva más a Ryan que al revés”, dijo Goldstein.

Los responsables de la comedia de terror Widow’s Bay, multinominada a los premios Emmy, también hablaron sobre el inesperado éxito de la producción. “Es increíble que terminara convirtiéndose en un fenómeno del que todo el mundo hablaba”, dijo Stephen Root, quien interpreta al excéntrico Wyck Crawford.

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Una de las grandes sorpresas de la tarde fue la presentación del primer tráiler de Neuromante, la nueva serie protagonizada por Callum Turner y basada en la influyente novela de William Gibson, publicada en 1984 y considerada una de las obras fundacionales del género cyberpunk. La producción llegará a la plataforma el 22 de enero de 2027.

La presentación también incluyó conversaciones con el elenco de Dark Matter y concluyó con el anuncio de la cuarta temporada de Silo, una de las series insignia de Apple TV+, que además contó con una activación paralela en la que está considerada la convención más importante de la cultura pop.

Agenda del fin de semana: conciertos, exposiciones y recorridos en el Centro Histórico de Asunción

Esta presentación musical contará con la participación especial del pianista Giovanni Primerano, la contrabajista Paula Rodríguez y el saxofonista Bruno Muñoz.

El concierto, que estaba previsto inicialmente para el viernes 24, fue pospuesto para este domingo 26 a causa de la inestabilidad climática.

En este concierto, los Morel desplegarán un recorrido por su vasta trayectoria en el jazz, proponiendo un cruce generacional entre el legado y las nuevas búsquedas y sensibilidades artísticas.

Esta será la primera vez en que los tres bateristas compartirán el escenario de forma simultánea, presentando un repertorio que atravesará distintos momentos y proyectos de la trayectoria artística familiar.

El concierto será en el marco del ciclo “Jazz al patio” y es organizado conjuntamente entre el CCEJS y el recientemente reinaugurado Café Cultural Jopará, con la colaboración de Síncopa Producciones. El acceso es libre y gratuito, hasta completar el aforo de capacidad limitada.