Puerto Panadero es un sitio histórico porque en la zona se tuvo el campamento provisorio del mariscal Francisco Solano López durante la resistencia del ejército paraguayo en la Guerra de la Triple Alianza (1864-1870).

Este sábado los integrantes del Grupo Cultural Cerro Corá llegaron desde la capital del primer departamento hasta Puerto Panadero con el objetivo de instalar en el sitio un placa conmemorativa. Participaron autoridades y pobladores de la zona.

Durante el acto, el coordinador del grupo cultural, Juan Carlos Sánchez Bogarín, dijo: “el tiempo suele ser inclemente y borrar las huellas del pasado, pero es nuestro deber sagrado asegurarnos de que el sacrificio ocurrido en estos parajes no quede sepultado en el olvido”, sostuvo.

“Queremos que cada compatriota y cada visitante que transite por este rincón de Karapaí y Capitán Bado se detenga, mire este suelo y recuerde con el pecho henchido de orgullo la grandeza de quienes nos precedieron”, dijo en su discurso el representante del Grupo Cultural Cerro Corá.

Lea más: Cronistas de Asunción: las canciones que retratan la belleza, el caos y la resistencia de la ciudad

Agregó: “Dejamos grabado para la historia un sentir que nos quema en el pecho, honor y gloria eterna al soldado paraguayo y a la mujer paraguaya que regaron con su sangre el suelo patrio”, mencionó.

Finalmente expresó: “a nuestros héroes y a nuestras heroínas, les debemos la existencia de nuestra República. Que esta placa sea un faro de perennidad, un recordatorio de que mientras un paraguayo mantenga viva la llama de la memoria, la Patria jamás será vencida”, señaló Sánchez Bogarín.

Flores y la Guarania: fotografías, charla y música en la Manzana de la Rivera

Formación para docentes de italiano

La primera actividad será el encuentro de formación “Con te partirò: L’uso delle canzoni per l’insegnamento della lingua, della cultura e della letteratura italiana”, previsto para el jueves 20 de agosto, de 16:00 a 20:00, en el Instituto Dante Alighieri, ubicado en Alberdi 787.

La capacitación estará a cargo del profesor Fabio Caon, de la Università Ca’ Foscari di Venezia, y está dirigida a docentes de italiano como segunda lengua y lengua extranjera. Durante cuatro horas se trabajará sobre las posibilidades de utilizar canciones en la enseñanza de la lengua, la cultura y la literatura italiana.

La participación es gratuita, pero requiere inscripción previa hasta el 17 de agosto mediante el formulario habilitado por la organización. Para consultas también está disponible el WhatsApp (0974) 812-022.

Un concierto con clásicos de la canción italiana

La programación continuará el viernes 21 de agosto, a las 19:30, con el concierto “Made in Italy: le canzoni italiane più famose nel mondo”, que tendrá lugar en el Salón Teatro del Hotel Excelsior (Chile esq. Manduvirá). El acceso será libre y gratuito, con reserva previa también al (0974) 812-022.

La propuesta reunirá canciones italianas que alcanzaron popularidad internacional, entre ellas “Con te partirò”, “O’ Sole mio”, “Qualcosa più dell’ora – If Only”, “Un’estate italiana” y “Miserere”. El concierto también tendrá momentos de interacción con el público.

Entre los invitados internacionales estará el compositor italiano Francesco Sartori, autor de la melodía de “Con te partirò”, popularizada por Andrea Bocelli, además de otras composiciones como “Canto della Terra”, “If Only” y “Mille Lune Mille Onde”. También participará el teclista y cantante Angelo Lacitignola, quien ha trabajado junto a Sartori y Fabio Caon en conciertos didácticos en Italia y otros países.

La representación paraguaya estará a cargo de la soprano Mayra Torres y el tenor Mustafà Dujak, ambos vinculados a la formación y actividad artística en el ámbito del canto lírico.

Una propuesta que conecta a varias ciudades

Las actividades en Asunción forman parte de un circuito sudamericano que reúne a los Comités de la Società Dante Alighieri de distintas ciudades de la región. La iniciativa da continuidad a una experiencia desarrollada en Buenos Aires en 2024 y busca ampliar el intercambio mediante propuestas culturales y formativas.

“Con estas actividades buscamos que el público pueda encontrarse con Italia a través de sus canciones y, al mismo tiempo, descubrir el enorme potencial de la música como herramienta para la enseñanza y el diálogo entre culturas”, señaló Viviana Ruggero, presidenta de la Sociedad Dante Alighieri Paraguay.

Con esta doble programación, Asunción se suma a un recorrido que propone acercarse a la cultura italiana desde dos perspectivas: el aprendizaje de la lengua y la experiencia de la música en vivo, a partir de un repertorio que forma parte de la memoria musical de distintas generaciones.

Gloria del Paraguay encabeza un concierto de ópera que busca impulsar la recuperación del Teatro de López

Una pareja fue asesinada y la investigación apuntó hacia Gastón Gadín, hijo de las víctimas, como supuesto autor intelectual del crimen, mientras que Cipriano León, antiguo empleado de la familia, fue señalado como autor material. Ambos fueron procesados y posteriormente condenados a muerte.

La sentencia fue cumplida en 1917 mediante fusilamiento. El episodio ocupa un lugar particular en la historia judicial del Paraguay, ya que la ejecución de Gadín y León es considerada la última realizada en el país como consecuencia de una condena judicial. Más de un siglo después, el caso vuelve a ser revisitado desde las artes escénicas.

“Gastón Gadín. El parricida de Villa Morra” toma como punto de partida estos acontecimientos históricos, pero centra su mirada en un aspecto vinculado a la vida de Gastón Gadín: su relación con Ana Mayeregger.

A partir de esta historia de amor prohibido, la obra busca explorar las circunstancias y motivaciones que rodearon al crimen, trasladando al escenario un episodio que permanece en la memoria colectiva paraguaya.

La propuesta es una producción de Arkhé en Escena, en colaboración con el elenco Anástasi, con libreto y dirección de José Mazó y asistencia de dirección de Antonella Martínez.

El elenco está integrado por Marco Jara como Gastón Gadín, Natalia Silva como Ana Mayeregger, Misael Centurión como Carlos Mayeregger, Jorge “Koki” Delvalle como Cipriano León y Juan Carlos Cañete como Lorenzo Gadín.

Las funciones se realizarán los viernes 21 y 28, sábados 22 y 29 y domingos 23 y 30 de agosto, a las 20:30, en el Teatro Salemma Carmelitas, ubicado sobre Roque Centurión Miranda esquina Avda. San Martín.

Las entradas tendrán un costo de G. 100.000 y estarán disponibles en puerta. También se pueden adquirir de manera anticipada a través de los números (0981) 866-684 y (0982) 244-200.

Con esta puesta, un episodio ocurrido en la Asunción de comienzos del siglo XX regresa al escenario para ser revisitado desde la dramaturgia. La obra propone así recuperar la historia de Gastón Gadín no solo desde el crimen que determinó su destino, sino también desde los vínculos personales y las circunstancias que rodearon uno de los casos judiciales más singulares de la historia paraguaya.

La exposición aborda aspectos de la vida de Flores, desde su formación en la Banda de Policía hasta el desarrollo de su obra y sus colaboraciones con destacados poetas paraguayos, entre ellos Rigoberto Fontao Meza, Félix Fernández, Manuel Ortiz Guerrero, Carlos Federico Abente y Eladio Martínez.

Tras la inauguración, prevista para las 15:00, se desarrollará una charla didáctica audiovisual a cargo del periodista e investigador Antonio V. Pecci, quien abordará la historia de la creación de la Guarania. La actividad tendrá lugar en la Sala García Lorca e incluirá también la presentación de un ensamble musical con una selección de obras del género.

Posteriormente, el público podrá participar de una visita guiada por la exposición, instalada en la galería de la Casa Serra, en el Patio Leonor. El recorrido estará a cargo de Nataly Valenzuela y permitirá conocer con mayor detalle el material que integra la muestra.

A cien años de la primera guarania cantada

La exposición incorpora además una recordación especial a propósito de los 100 años del estreno de “Arribeño resay” (“Lágrimas de un forastero”), considerada la primera guarania cantada. La obra surgió en 1926, cuando Flores presentó la melodía durante una serenata realizada en la salita de la Farmacia Americana, de Arturo Alsina. Allí se encontraba el poeta Rigoberto Fontao Meza, quien, conmovido por la composición, pidió autorización al músico para incorporarle una letra.

Posteriormente, “Arribeño resay” fue presentada en el entonces Teatro Nacional, hoy Teatro Municipal de Asunción, por un conjunto folclórico y comenzó a incorporarse al repertorio de agrupaciones que la interpretaban en bailes y serenatas. Ese mismo año, Flores también trabajó en “Ñasaindýpe” (“A la luz de la luna”), con letra de Félix Fernández, obra que igualmente fue estrenada en el Teatro Nacional.

El recorrido también se vincula con los primeros pasos de la Guarania. En enero de 1925, Flores había presentado “Jejui”, una pieza instrumental en 6/8 que suele ser señalada como el primer antecedente del género. A partir de aquella búsqueda, el compositor desarrolló un nuevo lenguaje musical caracterizado por una expresión más cadenciosa y de tono nostálgico, inspirado en la intención de reflejar distintas dimensiones de la vida y sensibilidad paraguayas.

La trayectoria de Flores

José Asunción Flores nació en Asunción el 27 de agosto de 1904. Creció en la zona de Punta Karapa, en la Chacarita, junto a su madre, Magdalena Flores. Siendo niño ingresó como aprendiz en el Cuartel de Policía y posteriormente pasó a integrar la Banda de Policía, donde recibió formación musical bajo la dirección de los maestros italianos Nicolino Pellegrini y Salvador Déntice. Allí se desempeñó como trombonista y continuó desarrollando sus conocimientos musicales.

En 1928 se produjo su encuentro con el poeta Manuel Ortiz Guerrero, con quien inició una etapa de estrecha colaboración artística que dio lugar a obras como “India”, “Paraguaýpe”, “Panambi vera” y “Ne rendáje aju”. Años después, en 1933, Flores se trasladó a Buenos Aires con el propósito de difundir la Guarania, que definía como un género “autóctono, nacional y popular”. Allí formó la Orquesta Ortiz Guerrero y desarrolló una intensa actividad de presentaciones y grabaciones.

Además de sus canciones, el compositor trabajó en obras de carácter sinfónico como “Mburicao”, “María de la Paz”, “Ñanderuvusu” e “India”, en un intento por ampliar las posibilidades expresivas del género. Flores falleció en Buenos Aires en mayo de 1972, sin haber podido regresar a Paraguay debido a las restricciones impuestas por la dictadura stronista. Sus restos fueron repatriados en 1991 y actualmente descansan en la plaza Manuel Ortiz Guerrero-José Asunción Flores, a orillas del Mburicao.

La Guarania fue reconocida como Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad por la Unesco en 2024. En Paraguay, el género había sido declarado Patrimonio Cultural del país por el Congreso Nacional en 2010, mientras que en 2011 se estableció el 27 de agosto como Día Nacional de la Guarania, en coincidencia con la fecha de nacimiento de Flores.

La muestra permanecerá habilitada hasta el sábado 30 de agosto, con acceso libre y gratuito. Podrá visitarse de lunes a viernes, de 8:30 a 19:00, y los sábados, de 16:00 a 20:00. La propuesta cuenta con el apoyo de los Fondos de Cultura, el Ateneo Cultural José A. Flores, la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Asunción, el Centro Cultural de la Ciudad Carlos Colombino, el Centro Cultural de la República El Cabildo y la Orquesta Sinfónica Nacional. La curaduría está a cargo de Antonio V. Pecci.

Recordando esta fecha, tanto la Municipalidad de Asunción, el Arzobispado de Asunción y otras instituciones ofrecerán una variada agenda de actividades con conciertos gratuitos, ferias y más.

Serenata para Asunción, en la Iglesia de la Encarnación

La Orquesta de Cámara Juvenil del Centro Cultural Paraguayo Americano (CCPA) ofrece este viernes 14 una “Serenata para Asunción” en la Iglesia de la Encarnación (Haedo y 14 de mayo).

Este concierto, en el que se podrá escuchar la Misa de Schubert, estará dirigido por el maestro Miguel Ángel Gilardi y contará con la participación especial del Coro “Sofía Mendoza” del Instituto Municipal de Arte (IMA).

En esta actividad, que será a las 20:00 con acceso libre y gratuito, también estará el guitarrista Javier Acosta Giangreco presentando un repertorio de obras paraguayas.

Festival ASU 489, en la Plaza de Armas

Este viernes 14, también a partir de las 20:00, en la Plaza de Armas se celebrará el festival ASU 489, con acceso libre y gratuito.

A las 21:00 se presentará Apolo El Perro, para las 21:30 se presentará la agrupación The Crayolas y, a las 23:00, será el turno de El Culto Casero. A la medianoche la fiesta estará a cargo de DJ Cool.

La actividad es organizada por la Oficina de la Primera Dama, la Municipalidad de Asunción y la Asociación de la Movida del Centro Histórico de Asunción (Amcha).

“Serenata a la madre de ciudades” con la Onamp

La Orquesta Nacional de Música Popular (Onamp) se unirá a los festejos a través de su ciclo “El Puerto Suena”. La agrupación se presentará este viernes 14 a las 19:00, en el auditorio del Centro Cultural del Puerto de Asunción.

“Serenata a la madre de ciudades Nuestra Señora de la Asunción” se denomina el concierto, que contará con la dirección del maestro Ernesto Estigarribia Mussi y la participación del cantante Ricardo Flecha. Acceso libre y gratuito.

Asufest 489, en la Costanera de Asunción

Este sábado 15, a partir de las 17:00, en la Costanera de Asunción se llevará a cabo el festival Asufest 489, con un variado programa de artistas. La entrada consistirá en alimentos no perecederos que serán donados a hogares de niños y adultos.

Los artistas ya confirmados para el festival son:

• Tierra Adentro
• Talento de Barrio
• Orquesta Sinfónica de la Ciudad de Asunción (OSCA)
• Orquesta de Cámara Municipal de Asunción (OCMA)
• William Turner (tenor inglés)
• Grupo Generación
• Salamandra
• Kchiporros
• Los Ojeda

Feria de artesanos Asacivapa

En la Plaza Juan E. O’Leary (Palma y Ntra. Sra. de la Asunción) hasta este domingo 16 estará habilitada la feria de los artesanos que integran la Asociación de Artesanos de Asunción y Ciudades Vecinas (Asacivapa).

Elementos en madera, cuero, ñanduti, ao po’i y otras propuestas artesanales se pueden encontrar en esta feria.

Palma Vy’a, con propuestas de emprendedores

Este viernes 14 de 11:00 a 22:00 y el sábado 15 de 10:00 a 01:00 se realizará la feria de emprendedores Palma Vy’a. Será sobre la calle Palma, entre 15 de agosto y Ayolas, con acceso libre y gratuito.

Diferentes propuestas gastronómicas, juguetes, prendas de vestir y más se podrán encontrar en esta feria organizada por la productora Asu Mega Fest.

Feria de artesanías Asu 489

En la Plaza de la Democracia desde este jueves y hasta el domingo 16, de 7:00 a 22:00, está habilitada la feria de artesanos Asu 489, organizada por la Asociación Paraguaya de Artesanos (APAR).

En la misma también se pueden encontrar propuestas de artesanos provenientes de distintos puntos del país.

Fiesta Patronal Hápe, en el ex Seminario Metropolitano

Este sábado 15 desde las 11:00 se realizará la “Fiesta Patronal Hápe” en el ex Seminario Metropolitano (Avda. Kubitschek y Azara). Además de una misa y procesión, se hará una jineteada, una feria de comidas típicas y espectáculos artísticos.

Hecha Jo’a, en la Manzana de la Rivera

Este viernes 14 a las 20:30, en la Manzana de la Rivera (Ayolas c/ Benjamín Constant), se habilitará la muestra “Hecha Jo’a”, del artista Carlos Ahner.

Se trata de un homenaje a Asunción a través de la fotografía, proponiendo un recorrido por edificios emblemáticos, monumentos y espacios históricos de la ciudad, reinterpretados mediante una técnica que fusiona distintas perspectivas, tiempos y planos visuales.

La muestra, que cuenta con la curaduría y expografía de Lourdes Franco Galli, estará habilitada hasta el próximo 31 de agosto.

Tour Fundación

Este sábado 15, a las 9:00, se realizará un recorrido a pie por los lugares más emblemáticos de la Fundación de Asunción. El punto de partida será la Plaza Comuneros (Río Ypané y Comuneros), ubicada al costado del Congreso Nacional.

Recorrido por las Villas de Asunción

Este sábado 15, a las 14:00 y 15:00, se realizará un recorrido a pie por las villas más emblemáticas de Asunción. El recorrido se iniciará en la Villa Arcallana (Mcal. López y Gral. Santos) y tiene un costo de G. 50.000 por persona. Las reservas se realizan al (0994) 164-061.

Las 7 Colinas de Asunción

El sábado 15, a las 15:00 y 17:00, se realizará un tour para conocer acerca de las 7 colinas de Asunción. La actividad tiene un costo de 70.000 e incluye un break típico. El punto de partida es la Plaza Comuneros (Río Ypané y Comuneros) donde se encuentra la Loma Kavara. Reservas al (0994) 462-222.

Chacarita: arte e historia

El sábado 15 a las 10:00 se realizará un recorrido para conocer los murales del emblemático barrio Ricardo Brugada, también conocido como Chacarita. El acceso será gratuito, pero se requiere de inscripción previa a través del sitio asunción.live. El punto de encuentro será en la Avda. Mariscal López y Caballero.

Visitas al Teatro Municipal

El Teatro Municipal “Ignacio A. Pane” (Pdte. Franco y Chile) abrirá sus puertas este sábado 15 desde las 9:00 hasta las 15:00 para los que quieran visitar las instalaciones de este histórico sitio asunceno. El acceso es libre y gratuito.

Otra serenata a la ciudad en la Manzana de la Rivera

El martes 18 a las 17:00, en el Centro Cultural de la Ciudad “Manzana de la Rivera” (Ayolas c/ Benjamín Constant), se realizará la “Serenata a Asunción” organizada por la Red de Mujeres Paraguayas en Diplomacia y Relaciones Internacionales.

La misma contará con la participación de Daiana Ferreira Da Costa (guitarra clásica), María Paz Cubells (guitarra clásica), María Victoria Sosa (violín), Pacita Diez Pérez (piano y canto) y Andrea Valobra (canto).

La actividad será de acceso libre y gratuito.

Cronistas de Asunción: las canciones que retratan la belleza, el caos y la resistencia de la ciudad

Cerati fue una de las figuras fundamentales del rock latinoamericano, primero como líder, cantante, guitarrista y principal compositor de Soda Stereo, banda que fundó junto a Zeta Bosio y Charly Alberti en 1982. A lo largo de los años, el grupo construyó una obra que atravesó distintas etapas sonoras, desde el pop-rock de sus primeros discos hasta una búsqueda más experimental y electrónica.

Su recorrido también se extendió a una prolífica carrera solista, con álbumes como “Amor amarillo”, “Bocanada”, “Siempre es hoy”, “Ahí vamos” y “Fuerza natural”. Canciones como “Crimen”, “Adiós”, “Lago en el cielo”, “Puente”, “De música ligera” o “Persiana americana” forman parte de un repertorio que continúa circulando entre distintas generaciones y que ha dado lugar a numerosos homenajes y tributos en Latinoamérica.

La noche en el Club Mbiguá propone así reencontrarse con parte de ese repertorio en la voz y música de Lucas Montanaro. El acceso al predio contempla además el cruce en lancha para invitados, con un costo de G. 20.000.

Cronistas de Asunción: las canciones que retratan la belleza, el caos y la resistencia de la ciudad

En esta ocasión, el encuentro contará con presentaciones en vivo de Sofía Barudi, Sari Carri, Bárbara Cáceres y Missmaella, quienes formarán parte de la programación de una noche dedicada a la producción de compositoras paraguayas.

Cancioneras Paraguayas es un colectivo integrado por gestoras culturales, cantautoras y compositoras nacionales vinculadas principalmente al ámbito de la canción de autor. Desde su creación, desarrolla acciones orientadas a generar espacios de encuentro y formación, además de promover la circulación y visibilización del trabajo de mujeres dentro de la música paraguaya.

Dos años de trabajo en torno a la canción

El concierto forma parte de las iniciativas impulsadas por el colectivo para generar espacios donde las compositoras puedan compartir sus obras y encontrarse con otros actores del ámbito musical. En estos dos años, Cancioneras Paraguayas también ha trabajado en la publicación y difusión de obras de autoras nacionales.

Como parte de ese recorrido, el colectivo lanzó dos volúmenes de libros que reúnen obras de compositoras paraguayas, ampliando el registro y la circulación de estas creaciones más allá de los escenarios. Estas publicaciones se suman a las actividades de encuentro y formación que forman parte de sus objetivos.

Cronistas de Asunción: las canciones que retratan la belleza, el caos y la resistencia de la ciudad

Gloria del Paraguay será la artista principal del concierto, acompañada por la Orquesta Sinfónica de la Policía Nacional bajo la dirección de Óscar Barreto. Como invitados participarán la soprano Rosa Virgili, el tenor Pedro Rojas y los violinistas Marcelo Jiménez y Enrique Álvarez.

La actividad es organizada por la Fundación Gloria Internacional, que impulsa gestiones orientadas a conseguir fondos para la recuperación del inmueble y su eventual restitución como espacio cultural.

Un edificio concebido para la ópera

El llamado Teatro de López no funciona actualmente como sala teatral. El inmueble ubicado sobre Presidente Franco y Yegros, en el Centro Histórico de Asunción, fue concebido durante el siglo XIX como un gran teatro lírico, pero el proyecto quedó inconcluso a raíz de la Guerra contra la Triple Alianza. En la actualidad, el edificio tiene uso administrativo y alberga oficinas de la Dirección Nacional de Ingresos Tributarios (DNIT).

La historia del proyecto está relacionada con la llegada al Paraguay del arquitecto italiano Alejandro Ravizza en 1854, durante el gobierno de Carlos Antonio López. La iniciativa formó parte de las aspiraciones de dotar a Asunción de un espacio destinado a espectáculos líricos y otras expresiones escénicas. Con el paso del tiempo, el inmueble quedó incorporado al funcionamiento administrativo del Estado.

El inmueble ha sido utilizado ocasionalmente para actividades artísticas, especialmente para presentaciones musicales, aunque no funciona actualmente como una sala de espectáculos de manera regular. Estas aperturas puntuales permiten recuperar, por algunas horas, el vínculo del espacio con su propósito cultural original.

Un concierto como llamado a recuperar el espacio

En esta ocasión, la Fundación Gloria Internacional plantea el concierto como una acción para promover la recuperación del histórico inmueble y avanzar en la búsqueda de recursos para ese objetivo. La organización señala que se encuentra realizando gestiones para obtener fondos internacionales, aunque no se presenta actualmente como una obra de restauración en ejecución.

Así, la música lírica será el medio para volver a abrir excepcionalmente un edificio que, pese a haber sido proyectado como teatro, hoy cumple una función diferente.

Ilustración y literatura infantil dialogan en la muestra “¿De dónde nacen los cuentos?”

Esta iniciativa, según destacaron a través de un comunicado, apunta a fortalecer los vínculos entre el Reino Unido y Paraguay a través de la cultura, la educación, la gastronomía, la música, el deporte, la innovación y el intercambio de conocimientos.

“A lo largo de estos diez años, la British Week se ha consolidado como una de las principales plataformas de intercambio cultural entre el Reino Unido y Paraguay. Este importante aniversario representa una oportunidad para celebrar el impacto logrado gracias al compromiso de numerosas instituciones, empresas, organizaciones y personas”, añadieron.

Entre las actividades de esta edición se destacan conciertos en homenaje a la música británica y, en particular, a agrupaciones como Oasis y The Beatles.

También se anticipará la celebración de los 25 años del estreno de la primera película de la saga Harry Potter y habrá varias actividades relacionadas a las becas Chevening.

Un pasaporte y experiencias gastronómicas británicas

A lo largo de la semana, estarán disponibles opciones que buscan acercar al público a la experiencia de la gastronomía británica. En los locales de Café Urbano se podrá acceder a un completo desayuno británico (Full English Breakfast) y al tradicional ritual del té (Afternoon Tea Ritual).

En la cervecería Sacramento Brewing Co. habrá un menú y cervezas británicas, mientras que en Casa Rica se presentará una muestra dedicada a Sir David Attenborough, así como una exhibición de autos, motocicletas y una selección de productos británicos.

En el marco de esta British Week en Paraguay también se habilitará un pasaporte especial denominado “Fish and Chips Passport” o “Fishaport”, que permitirá acceder a un sorteo especial al finalizar la semana.

British Week en Paraguay: actividades día por día

En el siguiente cuadro interactivo compartimos la agenda día por día de la British Week en Paraguay 2026:

Para las actividades que requieren de inscripción previa, se puede acceder a los formularios en la web de la Embajada Británica en Paraguay o a través de sus cuentas de redes sociales @ukinparaguay.

Aniversario de Asunción: conciertos, ferias y tours celebran a la capital en su 489° aniversario

La fiesta no solo reunirá a destacadas agrupaciones de la escena nacional, sino también contará con espacio para emprendedores, artesanos, y propuestas gastronómicas para disfrutar de un atardecer junto al río en la bahía.

Los artistas que serán parte de esta edición de El Barullo

Los artistas que serán parte de la programación de este sábado son:

• Vecindad Autopsia
• Alto Voltaje
• Extingue tu Credo
• Mr. Hyde
• Norton 52

Las agrupaciones ofrecerán un recorrido por distintas vertientes del rock nacional, presentando desde el hard rock y el metal hasta sonidos alternativos.

Los artistas presentarán temas propios y originales dentro de su propuesta en este festival, que tiene como objetivo la difusión de la música hecha en Paraguay.

El festival El Barullo es organizado por Rock en Py y Solushow, con el acompañamiento del Centro Cultural del Puerto y la Secretaría Nacional de Cultura.

Este evento nació con el objetivo de generar más espacios para la difusión de la música paraguaya y acercar propuestas culturales de calidad a toda la ciudadanía.

¿Cuánto cuestan las entradas para El Barullo?

El festival es de acceso libre y gratuito. La actividad está abierta a toda la familia para disfrutar de una jornada en la que la música y el talento nacional serán grandes protagonistas.

Series

Moria (Netflix)

Una serie biográfica argentina que dramatiza la vida y las décadas de carrera de la icónica actriz y ‘vedette’ Moria Casán. Protagonizada por Sofía Gala, Cecilia Roth y Griselda Siciliani.

Linternas (HBO Max)

Una serie basada en los cómics Linterna Verde de DC. El veterano Linterna Verde Hal Jordan debe acompañar al novato John Stewart mientras este da sus primeros pasos como miembro de una fuerza intergaláctica de seguridad. Con Kyle Chandler, Aaron Pierre y Kelly MacDonald. El primer capítulo se estrena el domingo.

Reacher, temporada 4 (Prime Video)

Nuevos episodios de esta serie de acción basada en las novelas del autor Lee Child sobre Jack Reacher, un ex investigador militar que se enfrenta distintas siniestras conspiraciones. Protagonizan Alan Ritchson, Sydelle Noel y Agnez Mo.

Mourinho (Netflix)

Una serie documental sobre la exitosa carrera del emblemático entrenador de fútbol José Mourinho, quien ha dirigido algunos de los clubes más grandes del mundo como el Chelsea, el Real Madrid o el Manchester United.

Las azules, temporada 2 (Apple TV)

Regresa esta serie policial mexicana que trascurre en la década de 1970 y sigue a las integrantes de la primera fuerza policial de México íntegramente conformada por mujeres mientras intentan esclarecer una serie de asesinatos. Con Bárbara Mori, Ximena Sariñana y Natalia Téllez.

Mi brillante carrera (Netflix)

Una serie romántica australiana que trascurre a principios del siglo XX y sigue a una joven campesina que busca desafiar las normas sociales y abrirse paso en el mundo de la literatura. Protagonizada por Philippa Northeast, Chris Chung y Anna Chancellor.

El peso de la ley (Netflix)

Una serie sudafricana de suspenso sobre una joven fiscal que se ve involucrada en las actividades de una peligrosa pandilla carcelaria liderada por su propio hermano. Con Nqobile Khumalo, Given Stuurma y Tony Kgoroge.

Link Click, temporada 2 (Crunchyroll)

Nuevos episodios de esta serie animada china basada en el web comic homónimo de Li Haoling sobre dos jóvenes que pueden ingresar a las fotografías que les traen sus clientes y descubrir secretos del pasado.

Llantas, temporada 3 (Netflix)

Regresa esta serie estadounidense de comedia sobre un hombre que intenta mantener a flote un taller de automóviles que heredó, ayudado por su excéntrico primo. Protagonizan Shane Gillis y Steve Gerben.

Películas

Un hijo propio (Netflix)

Una comedia dramática mexicana documental sobre una joven mujer quien, bajo presión social, decide fingir un embarazo y debe mantener la farsa ante su familia y llegar a consecuencias imprevistas. Con Ana Celeste y Armando Espitia, dirigida por Maite Alberdi.

Camp Rock 3 (Disney+)

La nueva entrega de la serie de películas musicales Camp Rock encuentra a los integrantes del grupo Connect 3 de vuelta en el campamento, donde buscan a un nuevo artista para que los acompañe en su gira. Protagonizada por Nick Jones, Joe Jonas y Kevin Jonas, dirigida por Verónica Rodríguez.

Travis Barker: Más fuerte que el miedo (Disney+)

Un documental íntimo sobre la vida del baterista Travis Barker, miembro de la icónica banda de rock Blink-182, centrado en su recuperación luego de un grave accidente que casi acabó con su vida.

No se desea buena suerte (Netflix)

Una comedia dramática estadounidense sobre una joven que consigue el rol protagónico en una obra teatral de su colegio, pero al mismo tiempo debe hacer frente a la dura realidad que supone el diagnóstico de cáncer de su madre. Con Sunny Sandler, Melanie Lynskey y Steve Buscemi, dirigida por Julia Hart.

Esto, aquello y todo lo demás (Netflix)

Un drama filipino sobre una escritora que regresa a su hogar de la infancia y entra en conflicto con su madre debido a secretos del pasado. Protagonizan Jodi Santa Maria y Agot Isidro bajo la dirección de Cholo Laurel.

Aniversario de Asunción: conciertos, ferias y tours celebran a la capital en su 489° aniversario

Si en las postales clásicas de la guarania y el folclore la ciudad se dibuja entre azahares, la brisa de la calle Palma, jazmines y estampas coloniales, las composiciones contemporáneas han sabido mirar de frente las aristas más complejas de su fisonomía: la desidia urbana, la desigualdad social y la compleja relación con un río al que durante décadas se le dio la espalda.

Sin embargo, entre la nostalgia de la idílica “Madre de Ciudades” y el reclamo ciudadano por el abandono de su casco histórico, existe un hilo conductor que atraviesa a distintas generaciones de creadores: la certeza de que el compositor es, ante todo, un cronista de su tiempo.

A través del verso y la melodía, los artistas no solo describen el paisaje; capturan el sentir de la gente, las identidades de barrio, la memoria colectiva e incluso los contextos sociales más duros que marcan a la sociedad asuncena.

Cronistas de una Asunción que muta: entre la nostalgia y el reclamo

Al repasar las obras dedicadas a la capital, resulta evidente cómo la mirada de los autores se transforma según la coyuntura que les toca habitar. “Los compositores, de alguna manera, somos cronistas del tiempo en que vivimos. A veces se escribe desde la añoranza, a veces como un anhelo, pero mucho del lenguaje habla del presente”, reflexiona el cantautor David Portillo, autor de “Una canción para Asunción”.

En su obra, Portillo busca capturar justamente el contraste entre la herencia colonial y el vértigo moderno: “En la canción expresé la Asunción que vemos hoy: cómo los vestigios coloniales (el aroma del naranjo, la chipera en la vereda) siguen vigentes, pero conviviendo con una ciudad de edificios altos, congestionada de día por el bullicio de quienes vienen a trabajar, y que a la noche se queda sola en sus madrugadas sin esos hijos que duermen afuera”.

Esa tensión entre el crecimiento urbano y el afecto cotidiano también se traslada a la memoria afectiva y familiar. Para Ángel Molina, autor de “Carta desde Asunción” (interpretada por Ricardo Flecha), la ciudad se descubre de la mano de los afectos más íntimos: “La conocí de la mano de mi madre, y compuse la obra a pocos meses de su partida para contarle lo que no cambia: las calles cubiertas de lapacho rosa o la sombra del yvapovõ en la calle Rosa Peña”, relata.

Pero su testimonio también da cuenta de la transformación del horizonte asunceno: “También le cuento en la canción sobre los nuevos rascacielos como ‘modernos mangrullos’ sobre la Costanera Norte. En cada rincón de Asunción, siempre hay un eco suyo hecho guarania”.

La trinchera social: reclamo, empatía y resistencia joven

Sin embargo, cantarle a la ciudad hoy exige también asumir una postura crítica frente a su deterioro institucional. Lejos de la complacencia, las nuevas generaciones de músicos eligen reivindicar el amor por su tierra desde la resistencia. Pablo Ritter, de la banda Funk’Chula, explica cómo nació su tema “ASU”, convertido en un himno urbano para la juventud: “Quisimos retratar la cara linda de Asunción: los barrios, Cerro, Olimpia, la gente, los lapachos y las primaveras, justamente a pesar de lo desgastada y pisoteada que está la ciudad por la mala gestión de los gobernantes”.

Para la agrupación, la canción funciona como una toma de posición identitaria: “Asunción es la casa que nos vio nacer. Viajamos mucho y el tema nos sirve para no olvidarnos nunca de dónde venimos, con el deseo intacto de que vuelva a ser esa ciudad hermosa que tanto anhelamos”.

Esa misma sensibilidad hacia el entorno se vuelve abiertamente social cuando la música decide posar la mirada sobre las heridas estructurales de la capital. Hay obras que, sin nombrar explícitamente a la ciudad en su estribillo, retratan su tejido humano con una nitidez visceral. Es el caso de “Pajarito”, de Purahéi Soul, un tema inspirado en la realidad de las familias de los barrios ribereños y la urgencia de la empatía.

“‘Pajarito’ nace de una problemática urgente: la falta de empatía entre distintos sectores de una misma ciudad”, señala Jenni Hicks, dupla de Miguel Narváez. “Siempre decimos que es una canción para aprender a ponernos en el lugar de las personas que no tienen las mismas oportunidades, porque no todos nacemos con alas para volar. Nació como una respuesta ante la intolerancia de ciertos sectores frente a las familias de La Chacarita y las zonas inundables que debían subir a los parques por las crecidas del río. Nos parecía una mirada sumamente egoísta, y por eso la canción busca abrazar esa realidad desde la humanidad”.

Así, entre guaranias de exilio, nostalgias de verano y reclamos de trinchera urbana, la música paraguaya sigue construyendo el mapa sonoro de una Asunción que no se rinde y que encuentra en sus artistas el espejo más honesto de su historia.

Guía de escucha: 12 canciones para recorrer Asunción

1. “Paraguaýpe” — José Asunción Flores y Manuel Ortiz Guerrero

(Versión del Dúo Myriam y Eduardo)

Una de las declaraciones de amor más profundas jamás escritas para la capital. Una guarania fundamental que retrata los barrios, la nostalgia del exilio y la dignidad del pueblo trabajador.

2. “Asunción” — Justo Pastor Federico Riera

(Versión de Rigoberto Arévalo y Su Trío De Siempre)

Un vals tradicional de lírica evocadora que celebra la estética colonial, la belleza de sus mujeres y el sentimiento de añoranza patria.

3. “Canto al Paraguay” — Heriberto José Altinier, Aparicio de los Ríos y Eulogio Cardozo

(Versión de Eurolatin y la Orquesta Sinfónica Nacional)

Escrita desde la fascinación de un extranjero enamorado de la tierra guaraní, esta obra rinde tributo al calor humano y al paisaje asunceno.

4. “Noches blancas” — Mauricio Cardozo Ocampo

(Versión de Amambay Cardozo Ocampo)

Una estampa romántica y apacible sobre las madrugadas en la ciudad, donde el aroma a jazmines y azahares acompaña el paseo bajo la luz de la luna.

5. “Verde guarania” — Hugo Ferreira

Una composición que equilibra la apreciación de la naturaleza local con el reconocimiento explícito a la historia de lucha y resistencia de la ciudadanía.

6. “Una canción para Asunción” — David Portillo

Un fresco contemporáneo que une la identidad de barrio, la cotidianidad del comercio popular, la llegada de la Costanera y el crecimiento vertical de la capital.

7. “Asunción” — Sari Carri

Poema sonoro de tono íntimo donde la calle Palma, la bahía y el kunu’u se convierten en un refugio cálido para sanar heridas a través de la música.

8. “ASU” — Funk’Chula

Retrato fresco y urbano de la cotidianeidad juvenil asuncena, donde la pasión futbolera, la calidez de los barrios y el calor estival se entrelazan con el orgullo de pertenencia.

9. “Carta desde Asunción” — Ángel Molina

(Interpretada por Ricardo Flecha)

Una emotiva epístola musical que conecta la memoria afectiva materna con los nuevos horizontes arquitectónicos que bordean la bahía.

10. “Pajarito” — Purahéi Soul

Obra de profunda carga social que aborda la realidad de los pobladores de la Chacarita y las zonas inundables, haciendo un llamado urgente a la empatía urbana.

11. “Flores de Asunción” — Ismael Ledesma y Lizza Bogado

Homenaje biográfico a José Asunción Flores que recorre su cuna humilde en Punta Carapá, su genialidad musical y la nostalgia indeleble del exilio.

12. “Amor del centro” — Tekove

Paseo rítmico y romántico por el casco histórico asunceno que evoca paradas emblemáticas como la calle Independencia, la calle Palma y el tradicional Lido Bar.

La artista estadounidense combina en este nuevo proyecto sonidos como el R&B en Chula, la bachata de Te va a doler, el merengue en Mal tiempo y hasta influencias reggae en Bandera blanca.

Becky G juega con el concepto de destino y concibe la vida como una partida de cartas, en la que cada elección puede marcar la suerte del destino, señala la artista en una nota de su discográfica.

Lea más: Nhandei Zha y Nod 206 en concierto que prometen será “no convencional”

““¡¡¡Baraja Bendita, desde mi corazoncito para el mundo!!! Más que orgulloso de cada historia, melodía, acorde y armonía cantada/hecha con amigos a quienes amo muchísimo, amigos que vieron cada lado de mí y lo abrazaron”, señaló la actriz en una publicación en su perfil de Instagram.

“Estas canciones son mis cartas y el tracklist es mi mejor jugada -añadió-. Ahora el deck es de ustedes”

Baraja Bendita, que también incluye sonidos de reggaetón y apuntes electrónicos, llega tras sus anteriores trabajos: Mala Santa (2019), Esquemas (2022), Esquinas (2023) y Encuentros (2024).

Este último llegó al top 10 de la lista Top Regional Mexican Albums de Billboard.

Fue también lo más visto Estados Unidos solo el 5 de agosto, con más de 200 millones de minutos visualizados ese día, de acuerdo con las cifras de Nielsen.

El regreso de una de las producciones más populares de Apple TV no solo superó a todas las demás temporadas, sino que también sobrepasó a otros títulos de la plataforma como Severance o Pluribus.

Lea más: Cantinflas llega a Netflix: más de 30 filmes de Mario Moreno se sumarán a la plataforma

Protagonizada por Jason Sudeikis, Ted Lasso ha batido récords de audiencia desde su estreno el 14 de agosto de 2020, siendo la comedia con más nominaciones al Emmy en su primera entrega.

En esta nueva entrega, Ted (Sudeikis) regresa a la localidad británica de Richmond para afrontar su mayor reto hasta la fecha: entrenar a un equipo femenino de fútbol de segunda división.

Lea más: Estrenos en cines de Paraguay: dinosaurios, suspenso y el regreso de PAW Patrol

La temporada consta de 10 episodios que se estrenarán de forma semanal cada miércoles y concluirá con el final de temporada programado para el 7 de octubre.

Está inspirada en las obras de la escritora y ceramista Josefina Plá, y las artistas contemporáneas plantean en la muestra un diálogo entre sus obras y las de la referente de la cultura paraguaya, en el marco del proyecto “Enciclopedias de Saberes Locales”.

La exposición se inauguró el 2 de agosto estará abierta al público hasta el domingo 30 del mes en el El Centro Cultural del Lago, ubicado en Fulgencio Yegros 855, Areguá.

Las artistas explican que el nombre de la muestra está inspitado en el poema de Plá que lleva el mismo título, “Déjame ser”, en la que la representante de la literatura paraguaya plantea la idea de que cada individuo es narrador de su propia historia.

“Barro de estrellas”, la muestra que rinde homenaje a Elsa Wiezell en su centenario

Tradición cerámica: las manos como herramientas de la propia voz

Agregan que el concepto principal de “Déjame ser” refleja la tradición cerámica de América Latina en la que las manos de las artesanas se convierten en las herramientas de la voz propia.

Además, detallan que el proyecto “Enciclopedias de Saberes Locales” inició en 2019 en las comunidades de la costa de Oaxaca, México, que recopila y organiza los conocimientos de diversas personas sobre su región, comunidad o ciudad.

También copila lo que desean compartir acerca de su historia, los relatos transmitidos de generación en generación, su cultura, la sabiduría ancestral y otras perspectivas derivadas de sus experiencias de vida.

Insisten en que el objetivo es visibilizar una década de colaboración entre Laura Gorski y Renata Cruz, la creación del volumen de Areguá dentro de “Enciclopedias de Saberes Locales” y la convergencia de obras creadas colectivamente por las artistas de Asunción y Areguá.

Jorge Enciso explora la memoria y el territorio en la muestra “En torno al vacío”

Confluencia de São Paulo, Asunción y Areguá

Concluyen al destacar que en este encuentro confluyen los territorios de São Paulo, Asunción y Areguá, entre las cuales dos de estas ciudadanes se encuentran en un pueblo alfarero donde la arcilla, la memoria y los saberes compartidos tejen un espacio de intercambio articulado en torno a la palabra, la literatura, lo femenino, el cuerpo, la comunidad, la pertenencia, la tierra y el acto de la escucha.

Las bandas son conocidas como dos de las fuerzas más potentes de la escena alternativa local.

El evento está marcado para mañana y aseguran desde la organización que ofrecerán un concierto especial que promete ser inolvidable.

“La noche estará cargada de emociones y potencia. Ambas agrupaciones han preparado un repertorio único donde repasarán los temas más emblemáticos de sus respectivas discografías. Además, la velada no será un concierto convencional: los fanáticos podrán disfrutar de colaboraciones inéditas entre las bandas en pleno escenario e invitados especiales que se sumarán para hacer de esta una cita histórica para el rock nacional”, señalan en la gacetilla facilitada a los medios de comunicación.

Ciudad Mansa sale de gira para presentar su nuevo disco “Mirar sobre los techos”

¿Quiénes son Nhandei Zha y Nod 206?

Nhandei Zha es una de las bandas de la escena paraguaya que cuenta con una sólida trayectoria en el circuito de rock y metal alternativo paraguayo.

La misma se consolidó gracias a su sonido potente, letras viscerales y una energía arrolladora en vivo, compartiendo escenario con bandas de la talla de Korn, y Limp Bizkit.

Los integrantes son Guillermo González, Daniel Mora, César Andrada, Pablo O’Connor y Edgar Valiente.

Por su parte, Nod 206 son referentes indiscutibles del sonido alternativo en el país que se destaca por la agresividad y precisión de sus riffs, combinados con melodías.

Cuenta con una vasta trayectoria, además de haber teloneado a Deftones en el último Asuncionico. Presentaron recientemente su último material “Voces”.

La banda está formada por José Bazán, Juan Colmán, André Pilñeiro, Paulo Lezcano y Alejando Cantero.

Diego “El Perro” Mieres presentará un proyecto de versiones del cancionero paraguayo en clave de reggae

Venta de entradas

Desde la organización indican que la cita arranca puntualmente a las 22:00 y las entradas están disponibles a la venta a través de la línea de WhatsApp +595 994 713251.

Las entradas son limitadas, por lo que se recomienda adquirirlas con anticipación para no quedarse fuera de este reencuentro que promete quedar en el recuerdo de la escena musical.

Regresa la obra teatral “El Reino de Pixel”

La obra teatral “El Reino de Pixel” volverá a presentarse este fin de semana en el Teatro Latino (Tte. Fariña e Iturbe). Se trata de un espectáculo, escrito y dirigido por Erik Gehre, dirigido principalmente a niños de entre 5 y 12 años.

El teatro, los videojuegos y la fantasía se fusionan en esta propuesta en donde Pixel se convierte en el impredecible anfitrión de un reino donde nada es lo que parece.

Las funciones serán este sábado y domingo a las 17:00. Las entradas se venden en Ticketea, de forma anticipada, a G. 65.000.

Circo, cine, arte y más en la Plaza Herminio Giménez

Este sábado 15 de 11:00 a 20:00 en la Plaza Herminio Giménez (Fray Luis de Granada e/ Luis Morales y Diego de Silva y Velázquez) se vivirá una jornada especial para celebrar el Día del niño.

El evento, de acceso libre y gratuito, reunirá un espectáculo de circo a cargo de Magín Fullaondo, magia con Abracadante, y la exhibición de episodios de “Los Picapiedras” con proyectores antiguos, a cargo del Instituto Cultural Paraguayo Alemán (ICPA) y el colectivo Lexa.

También habrá juegos, de la mano de Chili Lab; y una experiencia de arte “La ciudad vista por los niños”, a cargo de Amelí Schneider.

Según anunciaron los organizadores, no hay una agenda de horarios, ya que “la fiesta sucede durante todo el día”. Además habrá sorteos y varias opciones gastronómicas.

Exploradores de Exoplanetas, la propuesta del MuCi

El Museo de Ciencias (MuCi) realizará este domingo 16, en los espacios al aire libre del complejo Textilia (Gral. Santos 1030), una actividad denominada “Exploradores de Exoplanetas”.

Se trata de una experiencia que combina ciencia, creatividad e imaginación, en la que los niños deberán construir un cohete, explorar un mundo distante e imaginar qué seres podrían habitarlo.

La actividad se realizará en dos turnos de una hora, a las 15:30 y 16:30. Las entradas cuestan G. 35.000 y se pueden adquirir en la web del MuCi.

Feria Palmear, con una edición especial por el Día del Niño

Este sábado 15 habrá una edición especial de la Feria Palmear, en el marco de la celebración del Día del Niño. Desde las 11:00 habrá diversas actividades y juegos para explorar el Centro Histórico de Asunción. El acceso será libre y gratuito.

“Entre calles, pequeñas aventuras” en el Barrio Mariscal

La segunda edición de “Entre calles, pequeñas aventuras” se realizará este sábado 15, de 10:00 a 12:00, frente al Shopping Mariscal.

El evento ofrecerá una búsqueda del tesoro, manualidades con hilo y cuentacuentos. Tendrá cupos limitados y el costo de inscripción es de G. 80.000. Los interesados en participar deben registrarse a través de un formulario online.

Dino Aventura, para aprender y jugar en la Quinta Ykua Sati

Dino Aventura sigue en la Quinta Ykua Sati invitando a sorprenderse con los dinosaurios animatrónicos y diversas actividades.

Para este sábado 15 y domingo 16, los responsables anunciaron que por cada adulto que compra su entrada podrán ingresar hasta dos niños gratis. También habrá juegos, música y sorteos en el marco de la celebración del Día del Niño.

El horario de atención será de 14:00 a 20:00 y las entradas anticipadas se pueden adquirir a través de Tuti.

Nimbo Park, para festejar saltando

En el Pinedo Shopping sigue instalado el Nimbo Park, el parque de inflables que recibe a chicos y grandes para saltar, trepar, deslizarse por toboganes y divertirse.

El sitio abre sus puertas de 14:00 a 21:00 y hasta este viernes 14, en el marco del Día del Niño, hay una promoción de 2x1 en entradas. Los tickets se venden a través de Tuti.

Festikids en Cinemark, con películas para la familia

En los complejos Cinemark de Asunción y Ciudad del Este, desde este jueves 13 hasta el 19 de agosto se realizará el Festikids, con una programación especial para celebrar el Día del Niño.

Las películas que integran esta programación son:

• Tom y Jerry. La brújula mágica
• Super Mario Galaxy. La película
• Hoppers: operación castor
• Toy Story 5
• Moana
• Minions y Monstruos
• Goat, la cabra que cambió el juego.