Tan Biónica vuelve a Paraguay: ¿cuánto cuestan y dónde se consiguen las entradas?

La puesta, que llegará en el marco de su gira por la región, se destaca por su precisión sonora y visual, recreando con gran fidelidad los conciertos originales del grupo, incluyendo escenografía, vestuario e instrumentos que recuerdan las distintas etapas de la banda.

Temas como “Bohemian Rhapsody”, “Love of my life”, “Radio Ga Ga” y “We Are the Champions” se podrán escuchar en este show, interpretados en versiones que respetan los arreglos originales.

¿Cuánto cuestan y dónde se consiguen las entradas?

Las entradas se pueden adquirir a través de Ticketea. Los precios y sectores son:

• Platea alta: Gs. 150.000
• VIP Plata: Gs. 200.000
• VIP Oro: Gs. 250.000
• VIP Platinum: Gs. 300.000

El “Puma” Rodríguez llenó de nostalgia y reflexión el Gran Teatro del BCP

Según el cronograma dado a conocer por la producción, la apertura de puertas será a las 20:00. Alex Fernández subirá al escenario a las 20:30, mientras que Mocedades iniciará su presentación a las 21:30.

El concierto se realizará en la antesala del Día de la Madre y propone un recorrido por algunas de las canciones más representativas de la trayectoria del histórico grupo español, reconocido por sus armonías vocales y su influencia dentro del pop y folk en español.

En los últimos años, Mocedades ha revitalizado parte de su repertorio mediante nuevas versiones y colaboraciones junto a artistas como David Bisbal, Ana Torroja, Morat, Lucero, Fonseca, Alejandro Lerner, Luciano Pereyra y Mijares, acercando sus canciones a nuevas generaciones de oyentes.

En esa misma línea, esta vez como invitado especial se presentará Alex Fernández, cantante mexicano e integrante de una de las familias más reconocidas de la música regional mexicana. Hijo de Alejandro Fernández y nieto de Vicente Fernández, el artista ha desarrollado una carrera propia dentro del mariachi contemporáneo, combinando elementos tradicionales con un enfoque más actual.

Mocedades alcanzó reconocimiento internacional tras representar a España en el Festival de Eurovisión de 1973 con la canción “Eres tú”, tema que se convirtió en uno de los mayores éxitos en español de su época y logró ingresar al Top 10 de Estados Unidos.

Quedan disponibles muy pocas entradas a través de Ticketea, desde G. 400.000. La Platea Alta ya se encuentra agotada. El concierto es producido por Top Shows.

Heavy metal al aire libre: seis bandas nacionales compartirán escenario en Asunción

La agrupación liderada por Jonathan Davis llegará al país este martes 12 de mayo en vuelo privado, marcando así el inicio de una de las fechas más esperadas del circuito internacional de rock y metal en Asunción. El show representa además el regreso de Korn a Paraguay luego de trece años de su última presentación en territorio nacional.

Actualmente integrada por Jonathan Davis, James “Munky” Shaffer, Brian “Head” Welch, Ray Luzier y Ra Díaz, la banda estadounidense se mantiene como una de las referencias más influyentes del metal alternativo contemporáneo. Con más de tres décadas de trayectoria, dos premios Grammy y más de 42 millones de discos vendidos en todo el mundo, Korn continúa convocando tanto a seguidores históricos como a nuevas generaciones atraídas por canciones emblemáticas como “Blind”, “Freak on a Leash” y “Falling Away From Me”.

La gira latinoamericana del grupo también incluye presentaciones en Bogotá, Lima, Santiago de Chile, Buenos Aires, São Paulo y Ciudad de México. En Paraguay, la fecha tendrá también una destacada presencia de bandas invitadas internacionales y locales.

Horarios e invitados

Los accesos abrirán a las 17:30. La primera banda en presentarse será Nhandei Zha, a las 18:15. Luego, seguirá Seven Hours After Violet, a las 19:15. Luego, a las 20:30 será en turno de Spiritbox. Finalmente, se espera que Korn suba a escena a las 22:00.

Una de las invitadas es Spiritbox, agrupación canadiense formada en 2017 por la vocalista Courtney LaPlante y el guitarrista Mike Stringer. El grupo ganó notoriedad internacional con el sencillo “Holy Roller” y consolidó su ascenso dentro de la escena pesada con el álbum Eternal Blue, lanzado en 2021. En los últimos años, Spiritbox participó en importantes festivales internacionales y obtuvo una nominación al Grammy por la canción “Jaded”, incluida en el EP The Fear of Fear.

También será parte de la jornada Seven Hours After Violet, proyecto de metalcore liderado por Shavo Odadjian, bajista de System of a Down. La banda estadounidense fue creada en 2024 y propone una mezcla de metal moderno, sonidos alternativos y elementos propios del metalcore contemporáneo.

La representación paraguaya estará a cargo de Nhandei Zha, banda de nu metal conformada por Guillermo González, Daniel Mora, César Andrada, Pablo O’Connor y Edgar Valiente. El grupo ya había participado como acto de apertura de Korn en su primera visita al país en 2013 y volverá a compartir escenario con la agrupación estadounidense en esta nueva presentación.

Accesos e información importante

Por la calle Indio Francisco ingresarán Campo Premium, The Pit y VIP Package. En tanto, por Carios ingresarán Platea, Campo General y Preferencia.

Desde la producción recomendaron llegar tempran para evitar filas y tráfico, no comprar entradas a extraños ni a revendedores, utilizar calzados y ropa cómoda, seguir en todo momento las instrucciones de personal de seguridad y cuidar objetos personales.

Entre algunos elementos permitidos están cargadores de baterías, cámaras digitales con lente fijo, gorras, sombreros, impermeables, lentes de sol, medicamentos bajo receta, riñoneras y mochilas pequeñas, vasos térmicos vacíos con o sin tapa.

En tanto, algunos elementos prohibidos son aerosoles, alimentos y bebidas ajenas al evento, bocinas de aire comprimido, cadenas, cintos con tachas, carpas, sillas, carteras y bolsos grandes, conservadoras, equipos de tereré, equipos profesionales de fotografía y video, publicidad, punteros láser, selfie stick, tablets, computadoras, paraguas, sustancias ilícitas, armas de cualquier tipo, banderas con palos, bicicletas, etc.

El concierto es apto para todo público. Según la organización, menores de hasta 8 años cumplidos podrán ingresar sin costo acompañados de un adulto responsable con entrada válida, en proporción de un menor por adulto.

Berta Rojas prepara un viaje musical por la identidad paraguaya

Anoche, en un Gran Teatro “José Asunción Flores” del Banco Central del Paraguay casi lleno, el cantante venezolano ofreció mucho más que un recorrido por sus clásicos románticos. A los 83 años, y con la historia de supervivencia que carga sobre los hombros tras un doble trasplante de pulmón, el artista construyó una noche atravesada por la gratitud, la nostalgia y la conciencia del tiempo vivido.

“Infinitas gracias por estar acá. No saben cuánto aprecio su presencia”, dijo apenas iniciado el espectáculo, con una sonrisa serena y un tono íntimo que marcaría toda la velada. “Vamos a desconectarnos, a desenchufarnos del planeta”. Y el público aceptó la invitación.

Con una banda sólida y una voz mucho más firme de lo que cualquiera podría imaginar, el Puma fue hilando canciones y reflexiones personales como si conversara con viejos amigos. “Dueño de nada”, “Tendría que llorar por ti” o “Amante eterna, amante mía” despertaron coros instantáneos, mientras él cantaba con elegancia en el medio del escenario, disfrutando cada reacción.

Pero el recital encontró su mayor fuerza en los momentos donde el cantante dejaba de lado el personaje y hablaba desde la experiencia. Hubo referencias constantes al agradecimiento, a la fe y a la felicidad entendida como una elección cotidiana. También habló de las madres, recordó la suya y dejó frases que el público celebró casi como pequeñas lecciones de vida.

“Atrévete” y “Por si volvieras” mantuvieron encendida la conexión con el público. Antes de esta última, dijo: “Nunca cierren la puerta de la esperanza”, dijo antes de interpretar “Por si volvieras”. “A veces el que se fue vuelve… y si no vuelve, no era suyo”.

En otro momento, con “Torero”, recordó a Julio Iglesias, y después al Trío Los Panchos con “Poquita fe” y “No me quieras tanto”. Lejos de mostrarse melancólico, Rodríguez transmitió la energía de alguien que entiende el valor de seguir aquí.

Por momentos, el concierto pareció transformarse en una conversación colectiva sobre el amor, la pérdida, el paso del tiempo y los milagros. “La fuerza más grande es el amor”, reflexionó en otro tramo de la noche. “Los milagros sí existen”, dijo quien en otro momento interpretó “La bondad de Dios” (o “Agradecido”), en una de las partes más altas de la noche, pues también se levantó a tirar rosas para unas cuantas afortunadas.

Y en esas reflexiones estuvo la verdadera esencia del recital: no solamente en las canciones que marcaron generaciones enteras, sino en la presencia de un artista que, después de atravesar la fragilidad más extrema, sigue subiéndose a un escenario para celebrar la vida junto a su público.

Ya en el tramo final, el romanticismo volvió con “Voy a conquistarte”, mientras el público acompañaba cada verso cantando. El cierre con “Agárrense de las manos” terminó de convertir la noche en un ritual de nostalgia compartida. El teatro entero acompañó de pie, cantando como quien intenta sostener, aunque sea unos minutos más, una memoria feliz.

La actividad es organizada conjuntamente por el CCR Cabildo con la Asociación de la Movida del Centro Histórico de Asunción (AMCHA), y el acompañamiento de la Oficina de la Primera Dama, la Secretaría Nacional de Cultura y la Municipalidad de Asunción.

A partir de las 11:00, en las Plazas del Congreso, se podrá disfrutar de la Feria Internacional de Sabores, con la participación de representaciones diplomáticas y colectividades internacionales que compartirán sus tradiciones culinarias.

Se podrán encontrar propuestas gastronómicas de: Bolivia, Chile, Colombia, Ecuador, Francia, India, Italia, Japón, Marruecos, México, Rusia, Perú, Uruguay, Venezuela, Turquía, Alemania, Taiwán, Brasil, Corea del Sur, Israel y Paraguay.

La agenda de artistas de Independencia 215

También desde las 11:00 se llevará a cabo el festival Independencia 215, con un variado desfile de artistas, pensado para el disfrute de toda la familia. La programación del evento, que será de acceso libre y gratuito, será la siguiente:

• 11:00 Música ambiente
• 12:00 Embajada de Corea- Canto y presentación de K-Pop
• 12:30 Banda folclórica de la Municipalidad de Asunción
• 13:00 Academia de danza Geraldine Doldán y delegaciones extranjeras
• 16:00 Alumnos de la Escuela de Danzas del Instituto Municipal de Arte (IMA)
• 16:30 Compañía Folclórica Mbyja- Roquealonsogua
• 17:30 Embajada de la India
• 18:30 Orquesta Sinfónica del Congreso Nacional (OSIC) y Andrea Valobra

• 19:00 Jazz Band de la Policía Nacional
• 19:40 María Isabel Vera y su grupo
• 20:10 Aldana Salinas y su grupo
• 20:40 Juan Cancio Barreto
• 21:20 Las Paraguayas
• 22:00 Bohemia Guaraní
• 23:00 Paiko

• 00:00 Fuegos artificiales
• 00:03 Próceres de Mayo
• 00:20 Villagrán

El concierto tendrá lugar en el Gran Teatro José Asunción Flores del Banco Central del Paraguay y tendrá como artistas invitados a los locales Juan Cancio Barreto, Dani Meza, Daisy Lombardo, Sixto Corbalán, el Cuarteto Paraqvaria, Mbaraka Trío y el ensamble Pu Rory.

“Desde este lugar, que me toca ver el crecimiento de la música paraguaya, me toca seguir muchas carreras, que para mí son luces que van surgiendo dentro de nuestra música”, comentó Berta Rojas.

Con relación al espectáculo, la artista comentó que harán un recorrido por los sonidos de la música paraguaya, “desde la época en que éramos la Gobernación de Paraguay hasta que se consiguió la independencia”.

“Esos sonidos se fueron afirmando para ser parte de la identidad del Paraguay que somos. El Paraguay que abraza su cultura, el Paraguay que se expresa a través de sus guitarras, de sus arpas, de su requinto y de sus voces”, manifestó.

“La huella de las cuerdas”

El proyecto “La huella de las cuerdas” implicó no solo el lanzamiento de un disco del mismo nombre, sino también un libro-arte y una aplicación de realidad aumentada, además de un documental de media hora que se encuentra disponible en la página de la guitarrista en YouTube.

La venta de entradas se realiza a través de la plataforma Ticketea.

El cineasta neozelandés explicó que Cannes ha sido un lugar fundamental en su carrera y, sobre todo, en la preparación de la trilogía de El Señor de los Anillos ya que fue en el marco de este certamen francés donde se pudieron ver por primera vez las imágenes inéditas del filme en 2001.

Eran apenas 26 minutos, siete meses antes del estreno oficial, que impactaron a los periodistas que pudieron ver el adelanto.

Antes de eso, recordó, “todos los medios no hablaban más que de fracaso”. Pero “Cannes cambió la percepción del filme, incluso para mí”, compartió Jackson en su discurso de agradecimiento.

Lea más: Tributo a Del Toro y a ‘El laberinto del fauno’ en Cannes con un llamamiento a la esperanza

Años atrás ya había estado en el festival, rememoró, tras haber filmado Bad Taste (1987), un título que gracias al mercado del festival pudo ser visto en medio centenar de países y eso supuso el auténtico “lanzamiento” de su carrera.

“Para mí Cannes está ligado a buenos recuerdos”, aseguró.

Antes de entregarle el galardón, Wood le había descrito como un genio que cambió el cine cuando se embarcó en el rodaje de la obra maestra de J.R.R. Tolkien, una proeza técnica que, pese a todo, se siente “artesanal” y con “corazón”.

“La tecnología no significa nada si no lleva una parte de humanidad”, afirmó el intérprete de 45 años, con el que Jackson bromeó para romper el hielo al felicitarle porque por fin había logrado tener vello facial.

Lea más: El jurado de Cannes defiende la política en el cine: “No son conceptos contradictorios”

En aquel monumental rodaje de la trilogía sobre el Anillo Único, Wood contó que le vio “tomar decisiones imposibles todos los días con una calma increíble” y señaló también que la labor de Jackson ha permitido desarrollar la industria cinematográfica en Nueva Zelanda, que antes de él era muy pequeña.

La trilogía de El Señor de los Anillos consiguió un total de 17 premios Óscar, once de ellos para la tercera película, que igualó así el récord de estatuillas que estaba en poder de Ben Hur (1959) y Titanic (1997). Y, con 3.000 millones de dólares en ingresos, es la octava saga más rentable de la historia.

Jackson firmó después la nueva versión de King Kong (2005), antes de regresar al universo de Tolkien con otra trilogía, la de El Hobbit entre 2012 y 2014.

En los últimos años ha realizado documentales como No llegarán a viejos (2018), sobre la Primera Guerra Mundial, o la miniserie The Beatles: Get Back (2021).

Lea más: Lo más esperado de la 79 edición del Festival de Cannes

Jackson sucede en la Palma de Oro honorífica a nombres como Agnès Varda, Marco Bellocchio, Jodie Foster, Meryl Streep o Robert de Niro, y en esta edición también habrá otro galardón de homenaje para la cantante y actriz estadounidense Barbra Streisand, que la recogerá en la ceremonia de clausura.

Tras la entrega del trofeo al cineasta neozelandés, las actrices Jane Fonda y Gong Li se encargaron de declarar abierta la edición 79 del Festival de Cannes, que comenzó con la proyección fuera de competición de la comedia francesa La Vénus électrique, de Pierre Salvadori.

Luego de poco más de un año de la última vez que se hiciera público el estado calamitoso en que se encuentra la estructura edilicia de la Casa de Indios, reliquia del distrito de Santiago, Misiones, los pobladores reclaman que la Secretaría Nacional de Cultura (SNC) active alguna medida para su preservación. Urgen que se realice la restauración y puesta en valor del edificio que encierra mucha historia de la comunidad.

Los habitantes consideran que la falta de respuestas oficiales evidencia abandono institucional hacia uno de los patrimonios históricos más importantes del distrito. La reliquia se encuentra ubicada en la calle 14 de Mayo y Julia Miranda de Estigarribia, al costado de la plaza central.

Misiones: concejales solicitarán la presencia del MTESS por denuncias en Hambre Cero

A finales de abril de 2025, la Junta Municipal de Santiago, por medio de la Resolución Nº 40/2025, declaró emergencia patrimonial la estructura edilicia de la “Casa de Indios”, construida en el siglo XVII, según los datos históricos. Con este documento se insta al intendente Melchor Medina (ANR-HC) a implementar medidas urgentes para evitar el colapso del inmueble.

Pese a las gestiones posteriores realizadas por el Ejecutivo comunal, no se observan medidas que permitan salvaguardar uno de los últimos patrimonios públicos de la época jesuítica. La ciudadanía reclama mayor compromiso de las autoridades nacionales y departamentales.

Para evitar el colapso del techo, funcionarios de la comuna apuntalaron con postes las vigas que sostienen la estructura superior. Además, extendieron una carpa sobre esta para evitar que las lluvias agraven el estado crítico de la “Casa de Indios”.

Sin embargo, con las primeras ráfagas de viento y las precipitaciones registradas, la cobertura improvisada cayó al suelo. Esta situación volvió a encender la preocupación de los vecinos, quienes consideran insuficientes las acciones preventivas encaradas hasta el momento por las autoridades municipales.

En su momento, la integrante de la Comisión de Resguardo Cultural de Santiago, licenciada Dolores Cabral, lamentó la falta de acciones urgentes para salvar la infraestructura de un patrimonio que forma parte de los orígenes de este distrito.

“Su pérdida será irreparable para toda la ciudadanía santiagueña”, expresó.

La referente cultural insistió en la necesidad de que las instituciones responsables impulsen trabajos inmediatos de restauración antes de que la estructura termine desplomándose por completo. También recordó que el sitio posee un alto valor histórico y cultural para Misiones.

Las paredes de adobe se deterioran con cada lluvia que cae sobre la ciudad. Esta situación aumenta las posibilidades de que la infraestructura colapse de un momento a otro, poniendo en riesgo un patrimonio invaluable para la comunidad, según mencionaron pobladores de la zona.

“Es importante que la Secretaría de Cultura deje de lado la burocracia y ejecute algún tipo de acciones para salvar la Casa de Indios y, así, evitar la pérdida de un patrimonio cultural importante para esta ciudad”, expresó el poblador preocupado por el abandono del edificio histórico.

Le consultamos vía mensajes telefónicos al intendente Melchor Medina acerca de las gestiones realizadas para la protección y preservación del patrimonio jesuítico, pero hasta el cierre de esta edición no tuvimos respuesta. Estamos abiertos a escuchar su versión.

Suba de precios del combustible agrava la crisis del sector pesquero de Ayolas

La actuación de O’Brien durante la última ceremonia fue elogiada por la crítica especializada, que describió su desempeño como sólido y seguro.

El presentador y comediante abordó en su monólogo temas de actualidad polémicos en Hollywood, como el uso de la inteligencia artificial y la crisis que viven las salas de cine, aderezados con tintes políticos dirigidos hacia el gobierno del presidente Donald Trump.

Lea más: “El Renacer Albirrojo” comienza su recorrido internacional por Argentina, EE.UU. y España

La gala, que se transmitirá en vivo por ABC y Hulu, también contará con el regreso de Raj Kapoor y Katy Mullan como productores ejecutivos.

La ceremonia que liderará Conan en 2027 será una de las últimas celebradas en el icónico Teatro Dolby, su sede habitual durante más de dos décadas, puesto que para 2029, la Academia trasladará la gala al Teatro Peacock, de Los Ángeles, bajo un acuerdo de diez años.

Lea más: Premios Platino 2026: “El agente secreto” y “El eternauta” conquistan los principales premios

Este cambio histórico además marcará la primera transmisión global del evento a través de YouTube.

Los nominados a la 99ª edición de los Óscar se darán a conocer el 21 de enero de 2027 y el almuerzo previo de los aspirantes a la estatuilla dorada se llevará a cabo el martes 16 de febrero de 2027.

Este miércoles 13 tendrá una función especial en el Cine Gaumont de Buenos Aires, Argentina, a partir de las 21:30. Las entradas anticipadas se pueden adquirir en el perfil de este cine en Facebook y también en la boletería de la sala ubicada en la Avda. Rivadavia 1635.

La proyección contará con el apoyo de la Embajada de Paraguay en Argentina y la presencia de la embajadora Helena Felip.

La función, según destacaron a través de un comunicado, se enmarca en el “fortalecimiento de los vínculos audiovisuales entre ambos países, en coincidencia con la reciente alianza estratégica de coproducción cinematográfica entre el Instituto Nacional del Audiovisual Paraguayo (INAP) y el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) de Argentina”.

El documental, que registra el camino de la Selección Paraguaya de Fútbol para su clasificación a la Copa del Mundo 2026 y el impacto social que esto generó, también se exhibirá en Nueva York, Estados Unidos, el próximo domingo 17 de mayo.

La proyección será en el AMC Empire 25, complejo de cine ubicado muy cerca de Times Square, sobre 42nd Street entre la avenidas 7th y 8th.

“El Renacer Albirrojo” también desembarcará en Madrid, España, el próximo 21 de mayo. La película se exhibirá en el cine Palacio de la Prensa, una histórica sala ubicada sobre la Gran Vía.

“Estas proyecciones representan un nuevo paso para el cine paraguayo y una oportunidad para conectar con la comunidad paraguaya del exterior, además de acercar la historia de la Albirroja a nuevos públicos internacionales”, destacaron los responsables de la película.

El documental cuenta con entrevistas exclusivas al director técnico Gustavo Alfaro y a los jugadores Miguel Almirón, Julio Enciso, Junior Alonso, Matías Galarza, Gustavo Gómez, entre otros.

Atravesar los ríos exhibirá doce audiovisuales realizados en taller dirigido por Paz Encina

Para generaciones enteras de ñeembuqueños, aquella vía representaba la única entrada y salida terrestre de la capital departamental, Pilar.

El material recoge testimonios cargados de nostalgia y emoción de antiguos choferes de transporte y viajeros que durante décadas enfrentaron las dificultades del trayecto.

Muchos de ellos hoy están jubilados, pero conservan intactos los recuerdos de las largas travesías atravesando bancos de arena, esteros y caminos prácticamente intransitables durante las lluvias.

Ruta IV, ejemplo de negociados con obras viales

“Era una aventura constante. Había penas, alegrías y mucha incertidumbre cada vez que se viajaba”, relató Alejandra Acosta al referirse a las historias recogidas durante la investigación.

La documentalista explicó que para dar sustento histórico al cortometraje recurrió al Archivo Nacional, donde logró acceder a resoluciones de la Cámara de Diputados relacionadas con la denominación de la ruta y otros documentos históricos vinculados al antiguo trazado vial.

Además, una parte fundamental de la producción se nutrió del archivo personal de su padre, el reconocido docente, periodista e investigador Mauricio Acosta, quien durante años reunió una importante colección de fotografías y documentos históricos del Ñeembucú.

Ruta IV: obras a medias por falta de decisión del MOPC

Ese material permitió ilustrar visualmente cómo eran los viajes y las condiciones de los caminos en décadas pasadas.

El documental revive las dificultades que enfrentaban los viajeros en sectores críticos como San Lorenzo, Estero Cambá y Garros Cué, puntos que durante las épocas de lluvia quedaban prácticamente clausurados por el barro y las inundaciones, aislando por días e incluso semanas a comunidades enteras.

Más allá del aspecto vial, el cortometraje busca rescatar una parte de la identidad cultural y social del Ñeembucú, recordando una época en la que viajar a Pilar requería paciencia, resistencia y hasta resignación ante las inclemencias del tiempo.

La producción audiovisual cuenta con el montaje de Camila Acosta, cámaras de Facundo Insfrán y guión y producción general de Alejandra Acosta.

La exhibición del cortometraje se realizará este miércoles 13 de mayo a las 20:00 en el local de Kitu, ubicado sobre las calles Mazzei y Mello, en la ciudad de Pilar.

Este nuevo tour de Tan Biónica se puso en marcha el pasado mes de marzo en el estadio de Vélez en Buenos Aires. También recorrió las ciudades argentinas de Tucumán, Santa Fe y Mendoza.

La gira llegará a Ciudad de México en septiembre y, tras su paso por Paraguay, cuenta con fechas para las ciudades españolas de Madrid y Barcelona en el mes de octubre.

Este miércoles 13 se habilitará una preventa exclusiva de entradas para clientes de Itaú con tarjetas de crédito Visa, quienes accederán a un 20% de ahorro y hasta 10 cuotas sin intereses.

Esta preventa se extenderá hasta este jueves 14 de mayo, mientras que la venta general comenzará al agotarse el cupo de preventa o el viernes 15 de mayo a las 10:00.

Las entradas se podrán adquirir a través de linke-arte.com, todoticketparaguay.com, y en el Hipermercado El Pueblo de Acceso sur.

Los precios y sectores en la fase de Hot Tickets serán los siguientes:

• Campo VIP A y B: G. 700.000
• Experiencia Lounge: G. 1.000.000
• Camarotes/ Mesas: G. 690.000
• Preferencias: G. 500.000
• Campo: G. 300.000
• Platea: G. 240.000

“Mangoré sin fronteras”: MbarakaTrío emprende una gira internacional dedicada a Barrios

La actividad comenzará a las 18:00 con una feria gastronómica y de merchandising, mientras que los shows en vivo iniciarán a las 20:00, en una programación que reunirá a referentes del heavy metal, thrash, death metal y deathgrind nacional.

La jornada tendrá como uno de sus ejes principales la celebración de los 30 años de trayectoria de Khyron, banda referente del metal paraguayo que repasará parte de su discografía mientras se prepara para su concierto aniversario previsto para noviembre. El grupo se presentará con Guillermo Mayeregger, Rolando López, Jorge Valdovinos, Gustavo López, Arnaldo Salinas y Adrián Escobar.

El encuentro también contará con la presencia de Batallón, agrupación fundada en Luque en 1987 y considerada una de las formaciones históricas del thrash metal paraguayo. La banda, integrada por Humberto “Junior” Pavón, Domingo “Mimpe” Pérez, Marcos “Cucho” González, Néstor “Necho” Ferreira y Walter “Warrior” Barrios, volverá a escena con su propuesta marcada por la potencia sonora y referencias a la mitología paraguaya.

Otra de las agrupaciones que formará parte de la fecha será Sadistic Art, representante del death metal nacional, que aprovechará la ocasión para presentar canciones como “Yrendague” y “Conquering”. La banda está conformada por Luigi Benítez, Gabriel Colmán, Pablo Valenzuela, Silvio Orrego y Mario “Chucky” Fanego.

El thrash técnico tendrá espacio con Slayground, que interpretará material de su álbum “Witching Hour”, publicado en 2023. Entre las canciones previstas figura “The Guardian”, acompañada de su reciente videoclip promocional. La agrupación está integrada por Camilo Ramírez, Jorge Valdovinos, Hugo Balbuena y Santiago Chávez.

La apertura de la noche estará a cargo de Tierra Maldita, banda de death metal influenciada por grupos como Dying Fetus y Morbid Angel. El grupo presentará parte del material que formará parte de su primer LP, previsto para el ciclo 2026-2027. Integran la banda Ángel Alfonso, Luciano Lambiase, Fabio García y Luis Pérez.

La grilla se completará cerca de la medianoche con L’estertor, agrupación de deathgrind originaria de San Lorenzo, que continuará difundiendo las composiciones de su disco “Infesto Muerte” mientras trabaja en nuevas producciones. La banda está integrada por Aldo Cripta, Roland Kaño, Carlain Monges y Juan Zarco.

La organización del evento está a cargo de Ro Laterra y contará con soporte técnico de MO Audio. Además, la actividad tendrá respaldo de la Municipalidad de Asunción, a través de su Dirección de Cultura, y acompañamiento de la Policía Nacional para el operativo de seguridad.

“Atravesar los ríos” exhibirá doce audiovisuales realizados en taller dirigido por Paz Encina

El recorrido incluirá recitales, clases magistrales, conferencias y actividades culturales centradas en la vida y obra de Agustín Barrios Mangoré, una de las figuras fundamentales de la guitarra clásica latinoamericana.

Integrado por Favio Rodríguez, Rodrigo Benítez Vargas y José Carlos Cabrera, MbarakaTrío desarrollará una agenda que combina la interpretación musical con espacios de intercambio académico y cultural. El primer destino será Ecuador, donde el 13 de mayo ofrecerán una conferencia sobre la vida y obra de Agustín Barrios en el Conservatorio Superior Nacional de Música y posteriormente un concierto en el Centro Cultural Álvaro Manzano, en el marco del Tercer Concurso y Festival de Guitarra Carlos Bonilla Chávez. Al día siguiente, el grupo brindará clases magistrales en el mismo conservatorio.

La gira continuará en Costa Rica, donde el trío se presentará el 17 de mayo en la sala principal del Teatro Nacional de Costa Rica. Además del recital, realizarán actividades formativas en la Universidad de Costa Rica, así como una conferencia sobre Barrios en la Biblioteca Nacional de Costa Rica. También ofrecerán clases maestras junto a la Academia de Música de Tres Ríos.

El tramo final del recorrido será en El Salvador, país donde descansan los restos de Agustín Barrios. Allí, MbarakaTrío ofrecerá una clase magistral en la Escuela Nacional de Música de San Salvador y un recital en el Teatro Nacional de Santa Ana. El grupo también prevé realizar encuentros con investigadores y personas vinculadas al estudio y preservación de la obra de Mangoré, además de visitar su tumba como parte del itinerario cultural de la gira.

“Tenemos previstos encuentros con investigadores y amantes de la música de Mangoré, además de conectarnos y hacer intercambio con nuestros pares de acá”, comentó Rodrigo Benítez Vargas sobre uno de los momentos más significativos del recorrido.

La agrupación llegará además a esta gira en un momento de intensa actividad artística. Según adelantaron, recientemente finalizaron la grabación de un nuevo material discográfico que estaría disponible en agosto y que estará dedicado íntegramente a obras de Agustín Barrios adaptadas para formato de tres guitarras. “Ahora estamos trayendo ese concierto al Salvador, lugar donde están sus restos”, comentó Rodrigo.

“Volvemos (a Paraguay) directo para tocar con Berta. Locura total, pero felices”, expresó Rodrigo en referencia al regreso inmediato del grupo a Paraguay para participar como invitados especiales del concierto que Berta Rojas ofrecerá el 23 de mayo para presentar en vivo su disco La huella de las cuerdas.

Con “Mangoré sin fronteras”, MbarakaTrío no solo proyecta internacionalmente el repertorio paraguayo para guitarra, sino que también refuerza el diálogo cultural en torno a la figura de Agustín Barrios, cuya música continúa generando encuentros y nuevas lecturas en distintos países de América Latina.

Cabe resaltar que la gira fue seleccionada por el programa Ibermúsicas y cuenta además con el apoyo de las embajadas de Paraguay en Costa Rica y El Salvador, el Festival de Guitarras Carlos Bonilla Chávez y el Conservatorio Nacional de Música de Ecuador.

El auditorio del Centro Cultural del Puerto será el escenario de la proyección de estos trabajos. El acto será este miércoles 13 de mayo a partir de las 18:30, con acceso libre y gratuito.

A lo largo de este seminario-taller, presentado por la Fundación Itaú, los participantes exploraron su conexión con los distintos ríos del Paraguay. El proyecto contó con clases magistrales a cargo de Ticio Escobar, Mercedes Gaviria y João Moreira Salles.

Los participantes del seminario-taller

Los participantes que presentarán sus trabajos son: Isabella Marini (Asunción), Rosario Calabró (Asunción), Angelina Martínez (Alto Paraná), Maya Riquelme (Alto Paraná), Geo Souza (Alto Paraná), Romario Ríos (Boquerón), Priscila Fernández (Central) y Cecilia González (Central).

También proyectarán sus audiovisuales Hugo Ortiz (Concepción), Andrea Fatecha (Cordillera), Anabella Bottino (Ñeembucú) y Vanessa Acevedo (San Pedro).

La iniciativa cuenta con el apoyo de la Secretaría Nacional de Cultura, la Dirección Nacional de Propiedad Intelectual (Dinapi) y el Instituto Nacional del Audiovisual Paraguayo (INAP).

Lejos de las respuestas automáticas o de las frases preparadas, el artista se mostró reflexivo durante gran parte del encuentro con la prensa. Incluso cuando le preguntaron qué podía esperar el público paraguayo del concierto, evitó centrarse solamente en el repertorio. “¿Qué puede esperar? Música, canciones, recuerdos”, respondió primero, antes de profundizar en algo mucho más íntimo: “Lo más importante es dejar en la gente lo que tú crees que es tu amor y tu fe”.

Esa idea atravesó prácticamente toda la conversación. A sus 83 años, Rodríguez habló desde un lugar marcado por la experiencia de haber estado cerca de la muerte y de haber regresado a los escenarios después de un doble trasplante de pulmón que lo mantuvo durante años alejado de las giras y de la actividad artística. En varios momentos de la conferencia volvió sobre esa experiencia, no desde el dramatismo, sino desde una mirada serena y espiritual sobre la vida.

Tan Biónica confirma su regreso a Paraguay con show en el nuevo Arena Asunción

“El médico me dijo: si no te operas, vas a morir; si te operas, posiblemente vivas, pero no te garantizo que puedas volver a cantar”, recordó. A partir de allí, explicó que atravesó un profundo proceso de transformación emocional y espiritual. “Lo más difícil fue el desapego”, confesó. “Desapegarte de las personas que amas, de las cosas, del dinero, y entender que te puedes ir”.

En uno de los momentos más fuertes de la charla, Rodríguez resumió esa experiencia con una frase que terminó funcionando como eje involuntario de toda la conferencia: “Entendí que el cuerpo tiene tiempo de caducidad”. Luego insistió en una idea que repitió varias veces durante la noche: “Entramos, transitamos y no nos quedamos”.

El cantante también habló de la gratitud con la que vive esta nueva etapa de su vida. “Tengo dos pulmones prestados y estoy aquí”, dijo al referirse al trasplante. Y agregó: “No sabes lo que se siente estar de vuelta”. Más adelante reconoció que volver a cantar después de todo el proceso fue una sensación difícil de explicar. “Estoy sumamente agradecido de Dios porque me regaló más tiempo para seguir haciendo lo que amo: viajar, cantar y encontrarme con la gente”.

Aunque el concierto de este lunes estará centrado en canciones que marcaron generaciones, como “Dueño de nada”, “Pavo real” o “Agárrense de las manos”, gran parte de la conversación derivó hacia el significado de la música romántica en tiempos donde los consumos culturales parecen cada vez más rápidos e inmediatos.

En una entrevista exclusiva para ABC, que dio luego de la conferencia, Rodríguez defendió el valor de las baladas y de las canciones construidas desde la poesía y la emoción. “Las canciones románticas son poemas, mensajes, descripciones”, sostuvo. Y al comparar las letras de antes con muchas de las actuales, observó que “ahora el verbo es más directo, menos poesía”.

En ese momento utilizó una comparación peculiar, pero que también sintetizó bastante bien su mirada sobre la música contemporánea: “Ahora todo va directo, rápido, es como un microondas”, dijo, haciendo referencia a la velocidad y a la falta de rodeos con la que muchas canciones actuales abordan el amor y las relaciones.

Sin embargo, dejó en claro que no se trata de una crítica generacional ni de un rechazo hacia las nuevas corrientes musicales. “Yo respeto todos los géneros musicales. Algunos me gustan, otros no. Pero cada quien en lo suyo”, señaló. En su caso, aseguró que jamás sintió la necesidad de abandonar el estilo que construyó durante toda su carrera. “Si he hecho música romántica toda mi vida, así será hasta que me vaya”.

Al hablar sobre la permanencia de ciertas canciones a través de las décadas, el cantante destacó especialmente el trabajo de compositores como Manuel Alejandro, autor de clásicos interpretados por figuras como Julio Iglesias, José José, Raphael y el propio “Puma”. “Manuel Alejandro es un sastre”, dijo, utilizando una metáfora para explicar cómo el compositor escribía canciones hechas prácticamente a medida de cada artista. “Esa es mi línea: la poesía musical”.

La conversación tomó un tono todavía más reflexivo al hablar del rol del arte en contextos sociales complejos. Allí Rodríguez defendió la música, el deporte y las expresiones culturales como espacios fundamentales para la salud emocional colectiva. “No te puedes imaginar la humanidad sin música, sin deporte y sin arte. Hay suicidio colectivo”, expresó. Luego añadió: “La música, el arte y el deporte son válvulas de escape sociales”.

Para el cantante, esas expresiones no solo funcionan como entretenimiento, sino también como formas de contención, encuentro y alivio emocional. Incluso recordó cómo, durante la pandemia, muchas personas encontraron refugio en escuchar música, hacer ejercicio o consumir arte para sobrellevar el aislamiento y la incertidumbre.

Otro de los temas que atravesó su discurso fue el amor, asunto inevitable dentro de una carrera construida alrededor de canciones románticas. Rodríguez habló sobre cómo cambió su mirada con el paso de los años y reconoció que el amor se transforma en cada etapa de la vida. “El amor a los catorce años es distinto al de los cincuenta, sesenta o setenta. Va cambiando”, comentó.

Aun así, insistió en que el amor sigue siendo el gran motor de la existencia humana. “Por amor estamos aquí”, afirmó. Luego vinculó esa idea tanto al amor de pareja como al amor espiritual y familiar. “Por amor las madres dan la vida por sus hijos”, dijo, conectando además el tema con la cercanía del Día de la Madre.

En tanto, conectando con una pregunta hacia el final de la conferencia, le preguntaron qué canción elegiría para resumir todo lo vivido a lo largo de su vida. Después de unos segundos de reflexión, Rodríguez eligió “Dueño de nada”, uno de los temas más emblemáticos de su carrera. La elección no pareció casual. Después de hablar durante varios minutos sobre el desapego, la muerte y el paso fugaz por la vida, el sentido de esa canción parecía adquirir un significado completamente distinto. “Realmente somos dueños de nada”, concluyó.

Sobre el concierto:

El concierto de José Luis Rodríguez será esta noche desde las 21:00, en la antesala del Día de la Madre, en una noche pensada para compartir en familia y recorrer canciones que han acompañado a distintas generaciones.

Las entradas continúan disponibles a través de las plataformas digitales de Linke Arte y Todo Ticket Paraguay, así como en puntos de venta físicos habilitados en Hipermercado El Pueblo (Acceso Sur) y locales de Maxicambios. Los precios establecidos son: VIP Puma G. 1.000.000, VIP Platino G. 810.000, VIP Oro G. 710.000, Preferencias G. 550.000 y Platea G. 340.000.

La entrega de la primera Palma de Oro de honor de esta edición -la segunda será para Barbra Streisand- se celebrará durante la ceremonia de apertura del festival. Y este miércoles, el realizador tendrá una cita con el público en una de las habituales charlas que Cannes organiza con grandes figuras del cine.

“Será uno de los mayores momentos de mi carrera. Cannes ha desempeñado un papel decisivo en mi carrera de cineasta”, dijo el director cuando se anunció que recibiría este reconocimiento en Cannes, al que acudió por primera vez con su ópera prima, ‘Bad taste’ (‘Mal gusto’) en 1988.

El gran éxito de “El señor de los anillos”

Jackson “ha marcado un antes y un después” en el cine, con “la desmesura como marca de fábrica y su arte total de la diversión particularmente ambicioso”, señaló el festival cuando anunció el galardón.

Cannes destacó los “virajes decisivos” que ha ido dando Jackson en su carrera como realizador, productor y guionista y afirmó que con su trilogía de ‘El señor de los anillos’, iniciada en 2001, “revolucionó en la gran pantalla la manera de fabricar imágenes, crear universos y contar historias”.

Fue en Cannes donde se pudieron ver por vez primera las imágenes del filme. Apenas 26 minutos, siete meses antes del estreno oficial, que impactaron a los periodistas que pudieron ver el adelanto.

‘El señor de los anillos’ se convirtió en un enorme éxito internacional, recaudó 868 millones de dólares, solo superada aquel año por la primera entrega de Harry Potter (974 millones).

La trilogía consiguió un total de 17 Óscar, 11 de ellos para la tercera película, que igualó así el récord de estatuillas que estaba en poder den ‘Ben Hur’ (1959) y ‘Titanic’ (1997). Y, con 3.000 millones de dólares en ingresos, es la octava saga más rentable de la historia.

De ‘King Kong’ a The Beatles

Jackson firmó después la nueva versión de ‘King Kong’ (2005), antes de regresar al universo de Tolkien con otra trilogía, la de ‘The Hobbit’ (‘El hobbit’) entre 2012 y 2014.

En los últimos años ha realizado documentales como ‘They Shall Not Grow Old’ (‘Ellos no envejecerán’, 2018), sobre la Primera Guerra Mundial, o la miniserie ‘The Beatles: Get back’ (2021).

Jackson sucederá en la Palma de Oro honorífica a nombres como Agnès Varda, Marco Bellocchio, Jodie Foster, Meryl Streep o Robert de Niro, que lo recibió el año pasado.

El final de la segunda temporada, que se estrenó en Prime Video en octubre de 2024, cerró con la devastación de la ciudad de Eregion y el ascenso definitivo de Sauron tras la muerte de Celebrimbor, el príncipe elfo que ayudó a forjar los Anillos de Poder.

El elenco inicial mantiene a Morfydd Clark (Galadriel), Robert Aramayo (Elrond), Max Baldry (Isildur) y Charlie Vickers (Sauron), entre muchos otros, en una producción de la que la crítica ha valorado especialmente su “magnitud épica”.

Lea más: Premios Platino 2026: “El agente secreto” y “El eternauta” conquistan los principales premios

La serie, que se encontraba en febrero en fase de postproducción, se rodó en la nueva sede de los Shepperton Studios de Reino Unido, a las órdenes, entre otros, de Charlotte Brändström y Sanaa Hamri, que ya dirigieron varios episodios, y Stefan Schwartz, que se suma el equipo.

Según Prime, la primera temporada sigue siendo el mayor estreno de una serie en su historia, mientras la segunda constituye el retorno más visto en horas.

“La noticia que tengo hoy aquí es que Peacock va a estrenar cuatro series del universo de Rápido y furioso”, aseguró Diesel.

Fuentes detallaron a la misma publicación que hasta el momento solo una de las series de Rápido y furioso se está desarrollando en Peacock, mientras que otras se encuentran en diversas fases de desarrollo en Universal Television.

Lea más: Tercera temporada de la serie de ‘El Señor de los Anillos’ de Amazon se estrenará en noviembre

Mike Daniels (Sons of Anarchy) y Wolfe Coleman (Shades of Blue) son los showrunners y productores ejecutivos de la serie, y escribieron el episodio piloto, mientras que Diesel será productor ejecutivo junto con Sam Vincent a través de One Race.

Hasta el momento no se han compartido detalles de la trama.

La saga estadounidense de acción centrada en carreras callejeras tuvo una serie animada en Netflix llamada Rápidos y furiosos: Espías al volante, que contó con seis temporadas entre 2019 y 2021.

La franquicia Rápido y furioso cuenta con once películas, y está previsto que la entrega final se estrene en 2028.

Series

Citadel, temporada 2 (Amazon Prime Video)

Una de las series más costosas de todos los tiempos, el thriller de espionaje Citadel, regresa con una segunda temporada con más intrigas internacionales mientras dos agentes secretos siguen luchando por sobrevivir y recuperar sus identidades perdidas. Protagonizada por Richard Madden, Priyanka Chopra y Stanley Tucci.

Leyendas (Netflix)

Una serie británica de suspenso que trascurre en el Reino Unido en la década de 1990 y sigue a un grupo de agentes antidrogas que se infiltran en una peligrosa organización narcotraficante. Con Tom Burke y Steve Coogan.

Mi némesis con aires de realeza (Netflix)

Una serie coreana de comedia romántica en la que una mujer de la nobleza de hace cientos de años aparece en la Seúl moderna y debe recurrir a un descendiente de sus rivales para cambiar su destino. Protagonizan Ji-yeon Lim y Heo Nam-jun.

Canción del samurái (HBO Max)

Una serie histórica ambientada en el Japón antiguo, en la que un joven callejero se une a los Shinsengumi, una fuerza de guerreros samurái al servicio directo del emperador. Con Yuki Yamada y Nobuyuki Suzuki.

Incondicional (Apple TV+)

Una serie israelí de suspenso en la que una madre y su hija cuyo viaje de vacaciones toma un giro peligroso cuando la hija es arrestada en Rusia por supuesto narcotráfico. Protagonizada por Liraz Chamami y Talia Lynne Ronn.

Películas

¡Ayuda! (Disney+)

Luego de su reciente paso por cines, llega a streaming la nueva película del cineasta Sam Raimi (Evil Dead, Spider-Man), en la que una oficinista aficionada a los programas de supervivencia queda atrapada con su jefe en una isla desierta tras un accidente de avión y la dinámica de poder entre ambos cambia radicalmente. Con Rachel McAdams y Dylan O’Brien.

Criaturas luminosas (Netflix)

Un drama que adapta la novela Remarkably Bright Creatures de Shelby Van Pelt. La historia sigue a una mujer viuda que trabaja en un acuario que entabla amistad con un joven que está buscando a su padre. Protagonizan Sally Field y Lewis Pullman bajo la dirección de Olivia Newman.

Sangre asesina (Netflix)

Una película tailandesa de acción en la que una joven mujer con un tipo de sangre muy raro y valioso es perseguida por una organización que busca explotarla, y es acogida por un grupo de sicarios. Con Pimchanok Leuwisetpaiboon y Thanapob Leeratanakajorn, dirigida por Taweewat Wantha.

Entre Rachmaninov, los viajes y los vínculos: Nima Sarkechik se presenta con la OSCA

El foco principal de esta edición está puesto en la recuperación del pulso ciudadano en el Centro Histórico. Lugares como la calle Palma, el Archivo Nacional y la Manzana de la Rivera se convertirán en escenarios vivos donde la historia dejará los libros para encontrarse con la gente en forma de ferias, cine al aire libre y desfiles. Es una apuesta por fortalecer nuestra memoria colectiva mediante el uso de los espacios patrimoniales como puntos de encuentro.

A continuación, realizamos una curaduría exclusiva de las actividades que tendrán lugar dentro del territorio nacional, para que la ciudadanía pueda planificar tu recorrido por los rincones más vibrantes de Asunción y ciudades como Tobatí y La Colmena, asegurándose de no perderte ninguna de las experiencias que definen nuestra identidad este mayo.

Agenda de Fiestas Patrias en Paraguay

7 al 9 de mayo

• 16° Encuentro Internacional Harley Paraguay
• • Descripción: Caravana y encuentro de aficionados de Harley Davidson.
  • Hora: 10:00 a 21:00.
  • Lugar: Costanera de Asunción.

8 de mayo

• Concierto Patriótico (FADA/UNA)
• • Hora: 09:00 o 10:00 (a confirmar).
  • Lugar: Explanada del Rectorado UNA (San Lorenzo).
• Concierto Patria y Madre (Ensamble OSN)
• • Hora: 09:00.
  • Lugar: Universidad Nacional de Asunción (San Lorenzo).
• Obra Teatral: Madre, Patria y Comedia (Continúa el 9 de mayo)
• • Hora: 21:00.
  • Lugar: Teatro Municipal Ignacio A. Pane (Asunción).

9 de mayo

• Feria “Paraguay con Origen”
• • Hora: 11:00 a 17:00.
  • Lugar: Espacio Cultural Staudt (Asunción).
• Inauguración Muestra «CLICK» de José Portillo
• • Hora: 19:00.
  • Lugar: Manzana de la Rivera - Espacio La Galería (Asunción).
• Asu Jeguata: Recorrido Patrio
• • Hora: 09:30.
  • Lugar: Punto de encuentro: Manzana de la Rivera (Asunción).
• Taller Infantil “Creando para la Reina”
• • Hora: 10:00 a 12:00.
  • Lugar: Centro Comunal San Jerónimo (Asunción).
• Bird Watching (Observación de aves)
• • Hora: 16:30.
  • Lugar: Letras corpóreas de Asunción (detrás del Palacio).
• Concierto Patria y Madre (Orquesta de Fdo. de la Mora)
• • Hora: 19:30.
  • Lugar: Sitio de Memoria 1A Ycuá Bolaños.
• Encuentro Musical Don Bosco Róga
• • Hora: 11:00.
  • Lugar: Cedro 289 c/ Ecuador (Asunción).

10 de mayo

• Dramatour (Recorrido dramatizado)
• • Hora: 15:00.
  • Lugar: Teatro Municipal Ignacio A. Pane (Asunción).
• Expo Patria: Feria de Artesanías (Hasta el 18 de mayo)
• • Hora: 08:00 a 22:00.
  • Lugar: Plaza de la Democracia (Asunción).

11 de mayo

• Taller de Cocina Paraguaya
• • Hora: 14:00 a 17:00.
  • Lugar: Centro Garofalo (Asunción).
• Relatando la Historia (Lectura de crónicas)
• • Hora: 19:00.
  • Lugar: Panteón Nacional de los Héroes (Asunción).
• Feria de Artesanos ASACIVAPA (Hasta el 17 de mayo)
• • Hora: 07:00 a 22:00.
  • Lugar: Plaza Juan O’Leary (Asunción).

12 de mayo

• Concierto OSIC: 9ª Sinfonía de Beethoven en Guaraní
• • Hora: 20:00.
  • Lugar: Teatro Municipal Ignacio A. Pane (Asunción).
• Chacatours Histórico (Hasta el 17 de mayo)
• • Hora: 10:00 y 16:30.
  • Lugar: Barrio Chacarita (Asunción).

13 de mayo

• Ñande Cine (Cine al aire libre)
• • Hora: 20:30.
  • Lugar: Turista Róga Costanera (Asunción).
• City Tour Casco Histórico
• • Hora: 18:00.
  • Lugar: Turista Róga Palma (Asunción).
• Aquel 1811 (Actividad Histórica)
• • Hora: 08:30 a 12:00.
  • Lugar: Casa de la Independencia (Asunción).
• El Camino Aristócrata (Museo de la Caña)
• • Hora: 19:00 a 22:00.
  • Lugar: Centro Histórico Aristócrata (Asunción).
• Feria Palma Vy’a (Continúa el 14 de mayo)
• • Lugar: Calle Palma y O’Leary (Asunción).
• Concierto ONAMP frente al Panteón (Días 13 y 14)
• • Hora: 20:00.
  • Lugar: Frente al Panteón de los Héroes (Asunción).
• Exposición «NETSUKE» (Esculturas Japonesas)
• • Hora: Lun a Vie (08:00-20:00), Sáb (08:00-18:00), Dom (09:00-18:00).
  • Lugar: Manzana de la Rivera - Casa Castelví.

14 de mayo (Día Principal)

• Te Deum por la Patria
• • Hora: 09:00.
  • Lugar: Catedral Metropolitana de Asunción.
• Desfile del Día de la Independencia
• • Hora: 09:00 a 13:00.
  • Lugar: Calle Palma (desde México hasta 14 de Mayo).
• Festival Independencia (Serenata a la medianoche)
• • Hora: 18:00 a 02:00.
  • Lugar: Explanada del Cabildo (Asunción).
• Feria de Sabores Gastronómicos
• • Hora: 09:00 a 00:00.
  • Lugar: Plaza del Cabildo / Plaza de Armas.
• Rumores 1811 (Recorrido Escénico)
• • Hora: 19:00.
  • Lugar: Sale del Archivo Nacional hacia la Casa de la Independencia.
• Intimación a Velazco (Dramatización)
• • Hora: 23:30.
  • Lugar: Desde la Casa de la Independencia hasta el Cabildo.
• 1811 en Movimiento (Ballet y Música)
• • Horarios: 20:00 y 20:30 (Casa de la Independencia); 21:30 (CAPASA).
• Tobatí (Festividades en Cordillera):
• • Desfile Patrio, Feria Patriótica, Circuito Turístico y Serenata a la Patria.

15 de mayo

• Mes de la Patria e Inmigración Japonesa
• • Hora: 11:00.
  • Lugar: La Colmena (Paraguarí).
• Jornadas de Cine Paraguayo
• • Hora: 17:00.
  • Lugar: Manzana de la Rivera (Asunción).

16 de mayo

• Cerámica y Brunch en Areguá
• • Hora: 08:00 (Salida desde Costanera Asu).
• Navegando con Mamá (Barco Cuñataí)
• • Hora: 17:00.
  • Lugar: Club Deportivo Puerto Sajonia (Asunción).
• Secretos del Palacio (Recorrido guiado)
• • Hora: 18:00.
  • Lugar: Plaza de los Desaparecidos (Asunción).

17 de mayo

• Alas Urbanas (Observación de aves)
• • Hora: 07:00.
  • Lugar: Parque de la Salud (Asunción).
• Purahei Soul: Concierto “Los caminos de la guarania”
• • Hora: 18:00.
  • Lugar: La Marbrerie (Montreuil). (Nota: Este evento aparece en la lista original como Francia, pero con artistas locales. Lo omití de la lista nacional principal).

18 al 28 de mayo

• 18 mayo (11:00): Música en vivo en el Museo del Arpa (Manzana de la Rivera).
• 23 mayo (10:00): Taller de arcilla “Moldeando con mamá” (Asunción).
• 23 mayo (07:30): Circuito de Filigrana en Luque (Salida desde Costanera).
• 28 mayo (20:00): 3° Concierto de Temporada: Sinfonía N.º 2 de Mahler (Banco Central del Paraguay).