AVES DE PRESA (estrenada en cines en febrero)
Dirigida por Cathy Yan. Con Margot Robbie, Ewan McGregor y Ella Jay Basco
En la primera de dos películas del “universo DC” estrenadas este año, Margot Robbie rehabilita su icónico personaje de Escuadrón Suicida en un entretenido filme de crimen y acción de la más cruda y espectacular; la hija ilegítima, embarrada en purpurina y maquillaje, de los filmes de Batman de Joel Schumacher, Deadpool y la saga John Wick. Ostenta secuencias de acción con fantásticas coreografías marciales en los que la crudeza de los golpes, disparos y fracuras, y la fluidez y claridad en que estos están filmando dejan en claro no solo que el equipo detrás de la acción de John Wick trabajó en el filme, sino que la directora Cathy Yan es toda una revelación con enorme potencial para ser una nueva embajadora del buen cine de acción “made in Hollywood”.
EL HOMBRE INVISIBLE (estrenada en cines en marzo)
Dirigida por Leigh Whannell. Con Elisabeth Moss, Aldis Hodge y Oliver Jackson Harper
Elisabeth Moss hace un trabajo digno de galardones en la extraordinaria reinvención cinematográfica de un clásico del cine de terror y la ciencia ficción, que como los mejores trabajos de horror le da forma monstruosa a un miedo real de la sociedad actual. El guión de Leigh Whannell pinta un retrato del abuso sentimental y emocional que se siente perturbadoramente certero, a medida que los eventos propiciados por el acosador invisible de Cecilia comienzan a aislarla de sus amigos y familia, a conspirar contra su independencia y eventualmente a condicionar a forma en que piensa.
5 Sangres (disponible en Netflix)
Dirigida por Spike Lee. Con Delroy Lindo, Clarke Peters y Chadwick Boseman
El emblemático cineasta afromaericano Spike Lee regresó luego de la excelente El infiltrado del KKKlan con otra beligerante e incisiva protesta cinematrográfica contra el racismo, envuelta en una cautivadora historia de guerra y trauma. Delroy Lindo se luce con una interpretación conmovedora de un hombre perdido en sus recuerdos, un manojo de arrepentimientos, rencor sin dirección, culpa y estrés postraumático que explota en un inolvidable monólogo que por sí solo debería poner al actor bien arriba en la lista de favoritos para los Óscar.
THE VAST OF NIGHT (disponible en Amazon Prime Video)
Dirigida por Andrew Patterson, con Sierra McCormick, Jake Horowitz y Gail Cronauer
Con poco más que un guión que relata con gran destreza un misterio intrigante, además de una dirección confiada y un par de excelentes actuaciones protagónicas, este pequeño filme de ciencia ficción fue una de las sorpresas más gratas del año, un electrizante filme de suspenso con muchísimo ADN de La dimensión desconocida en sus venas. De forma similar a filmes como el inolvidable Señales de M. Night Shyamalan, The Vast of Night comprende que en historias como esta menos suele equivaler a más, y deja que la anticipación y la imaginación del espectador se encargue de amplificar el miedo y la curiosidad que producen los ominosos indicios ambiguos de que algo extraño e inexplicable se cierne sobre el pequeño pueblo donde trascurre el filme.
SU CASA (disponible en Netflix)
Dirigida por Remi Weekes, con Sope Dirisu, Wunmi Mosaku y Matt Smith
El trauma de la guerra y el drama de la migración se condensan en horrores paranormales que acechan a un par de refugiados en un atrapante filme de terror. Las secuencias en las que lo paranormal atormenta a los protagonistas son una interesante amalgama del cine de terror más tradicional cargado de “jump scares” y tensión ante la posible inminencia de que algo aterrador salte desde la oscuridad; y un tipo más sutil y surreal de horror que, por medio de una edición bastante elegante, juega con la noción de qué es real y qué no.
LA VIDA ANTE SÍ (disponible en Netflix)
Dirigida por Edoardo Ponti, con Ibrahima Guede, Sophia Loren y Abril Zamora
Un drama italiano que brilla gracias a las excelentes actuaciones de una incombustible Sophia Loren y la revelación que es el joven debutante Ibrahima Gueye. La película es conmovedora y trágica, pero es crucial que el director Edoardo Ponti no la filma como una tragedia, no se regodea en el sufrimiento, pasado o presente, de sus personajes, sino que tiene un tono melancólico pero finalmente triunfal; se siente menos como una romantización del sufrimiento y más como una celebración de la capacidad humana de imponerse sobre ese sufrimiento y prosperar a pesar de él.
TENET (estrenada en cines en noviembre)
Dirigida por Christopher Nolan, con John David Washington, Robert Pattinson y Elizabeth Debicki
Christopher Nolan vuelve a jugar con las nociones del paso del tiempo en su película más mecánicamente ambiciosa hasta ahora, un grandioso thriller de acción que desafía al espectador a seguirle el ritmo y adaptar su mente a secuencias que fluyen hacia adelante y hacia atrás al mismo tiempo, un laberinto narrativo al que el espectador es lanzado sin misericordia, desafiado a seguirle el paso a las vertiginosas explicaciones que los personajes recitan, e instando al público a pensar de forma distinta para poder seguir las surreales secuencias de acción.
WOLFWALKERS (disponible en Apple TV+)
Dirigida por Tomm Moore y Ross Stewart, con Honor Kneafsey, Eva Whittaker y Sean Bean
Los creadores de La canción del mar y The Breadwinner lanzaron una de las mejores películas del año, una maravilla animada que retrata la contradictoria relación de conflicto y armonía entre la humanidad y la naturaleza. En lo visual, Wolfwalkers es simplemente una de las películas más hermosas del año, un maravilloso mosaico de colores cálidos, en el que tanto los personajes como los entornos son impresionantemente expresivos y el nivel de atención al detalle es sobrecogedor, y cada segundo, cada cuadro evidencia el cuidado de algo hecho a mano, los trazos del “lápiz” digital y los bocetos visibles entre cuadros de animación.
LA MADRE DEL BLUES (disponible en Netflix)
Dirigida por George C. Wolfe, con Viola Davis, Chadwick Boseman y Glynn Turman
Una fascinante exploración de las relaciones raciales en los Estados Unidos a través del filtro de una caótica sesión de grabación musical y un filme que además es una asombrosa carta de despedida de Chadwick Boseman. Lógicamente Viola Davis, que se ha especializado en interpretar a mujeres duras capaces de recibir los golpes de la vida y devolverlos con igual o superior fuerza, brilla como Ma Rainey, pero la mayor parte del peso del filme cae sobre los hombros de Boseman, y en la que fue su interpretación final el actor hace un trabajo que sería difícil olvidar.
SOUL (disponible en Disney+)
Dirigida por Pete Docter, con Jamie Foxx, Tina Fey y Amanda Bassett
Un nuevo clásico inmediato en la filmografía de Pixar, un hermoso drama existencial que reflexiona sobre el valor de la vida y la capacidad de hallar lo extraordinario en lo ordinario. Como en Intensa-Mente, donde Docter y su equipo ilustraban conceptos psicológicos bastante complejos de forma accesible y cómica, Soul hace lo propio con ideas más metafísicas sobre cómo funciona la mente humana, sobre por qué somos como somos, amamos lo que amamos y vivimos como vivimos.