El arte barroco

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Arte caracterizado por la acumulación de formas. El arte barroco se caracteriza por el exceso de decoración y superposición de elementos ornamentales.

 

El barroco es un estilo sensual, sentimental en el cual las alegorías son sencillas.

Este estilo respondió a una mentalidad más homogénea, pero a pesar de esto en los diversos países adoptaron formas diferentes.

El barroco no solo es un concepto artístico, sino también es la definición cultural de la época, de los siglos XVII y XVIII. Había desaparecido el universo renacentista y fue reemplazado por un pluralismo religioso, económico y político. El pueblo comprometió el arte en defensa de sus intereses e ideas.

El arte debía poseer fuerza de atracción sobre los sentidos, penetración en el espíritu y mostrar el camino de la salvación.

El Barroco fue consecuencia de la lucha religiosa en Europa a causa de la Reforma protestante y de la Contrarreforma católica, este enfrentamiento provocó un cambio de mentalidad que afectó todos los aspectos de la sociedad.

Significó el triunfo de los sentimientos exaltados. La serenidad y la fe que habían caracterizado en el Renacimiento al ser humano fueron sustituidas por una visión de la vida más mística.

Características

• Sentido de movimiento, energía y tensión.

• Contrastes de luces y sombras.

• Una intensa espiritualidad que aparecen en martirios y apariciones milagrosas.

• Insinuación de grandes espacios.

• El naturalismo es otra característica.

• Las figuras son representadas con sus características propias.

• Los detalles hicieron de este arte uno de los estilos más arraigados.

La pintura

El pintor plasma la realidad, con sus límites imprecisos, con formas que salen y entran, las posturas violentas y las composiciones de gran dinamismo.

Se acude a los temas religiosos, escenas de santos, el retrato, tanto individual como colectivo, y surge un nuevo tema: el bodegón.

No se entiende la pintura barroca sin hacer referencia a dos estéticas: el tenebrismo, que es el choque violento de la luz contra la sombra, el fondo queda en penumbra; el eclecticismo, que trata de salvar el gusto clásico y se trata de una estética teatral.

Características

• Se impuso el realismo.

• Composiciones menos simétricas y personajes en actitudes poco serenas.

• Los personajes mostraban sentimientos.

• Estuvo al servicio de la monarquía y del sistema de gobierno.

Arquitectura

La arquitectura va unida al urbanismo. La ciudad se vuelve escenográfica. El palacio es el edificio de vivienda urbana para las familias poderosas. El templo es el lugar del sermón y de la eucaristía. Se trata de un sitio de representación teatral.

Características

• Llamar la atención del espectador.

• Uso de la línea curva.

• Utilización de efectos luminosos.

• Decoración y adornos abundantes.

• Utilización de materiales ricos para sugerir ostentación.

La escultura

Los temas son profanos, mitológicos y el desnudo adquiere importancia. Aparecen en calles, plazas y fuentes. Se caracteriza por su fuerza y monumentalidad; su movimiento compositivo, dinamismo y su tratamiento de la ropa.

Características

• Se impuso el realismo.

• Los detalles de cuerpo humano son representados minuciosamente.

• Hubo interés en plasmar la psicología del personaje.

• Las figuras adquirieron movilidad, energía y vitalidad.

• Composiciones complejas.